概述

　　（一）意大利正歌剧的改革和喜歌剧的兴起与繁荣

　　1.格鲁克和他的歌剧改革

　　2.喜歌剧的兴起与繁荣

　　（二）前古典时期的器乐

　　1.前古典时期“奏鸣曲”的室内乐曲的发展

　　2.前古典时期协奏曲与交响曲的发展

　　（三）海顿和莫扎特

　　1.海顿

　　2.莫扎特

　　（四）贝多芬

　　1.贝多芬的生平

　　2.贝多芬的器乐创作

　　3.贝多芬的声乐作品

　　第六部分 浪漫主义时期音乐

　　概述

　　（一）德奥浪漫主义音乐的兴起

　　1.韦伯

　　2.舒伯特

　　（二）浪漫主义音乐的繁荣

　　1.门德尔松

　　2.舒曼

　　3.肖邦

　　（三）19世纪上半叶的法、意歌剧

　　1.法国歌剧在19世纪上半叶的发展状况

　　2.以罗西尼为代表的19世纪上半叶的意大利歌剧（上）

　　3.19世纪上半叶的意大利歌剧（下）

　　（四）从标题交响音乐到交响诗

　　1.柏辽兹

　　2.李斯特

　　（五）19 世纪中、下叶的德奥音乐

　　1.瓦格纳

　　2.勃拉姆斯

　　3.约翰·施特劳斯父子

　　（六）19世纪中、下叶的法、意歌剧

　　1.法国歌剧的新倾向

　　2.威尔第代表的意大利歌剧

　　（七）19世纪的民族音乐与有关风格

　　1.俄罗斯音乐文化

　　2.捷克的音乐文化

　　3.匈牙利、波兰的音乐文化

　　4.挪威=芬兰的音乐文化

　　（八）19世纪与20世纪之交的音乐

　　1.法国音乐文化

　　2.奥地利和德国的音乐文化

　　3.俄罗斯音乐文化

　　4.意大利音乐文化

　　第七部分 20世纪音乐

　　概述

　　（一）表现主义音乐

　　1.勋伯格

　　2.贝尔格与韦伯恩

　　（二）新古典主义音乐

　　1.斯特拉文斯基

　　2.兴德米特

　　3.六人团

　　（三）民族主义音乐

　　1.巴托克

　　2.席曼诺夫斯基

　　3.亚那切克

　　4.沃安·威廉斯

　　5.科普兰和格什文

　　（四）20世纪上半叶其他风格与类型的音乐

　　1.肖斯塔科维奇与普罗科菲耶夫

　　2.布里顿与蒂皮特

　　3.微分音音乐与噪音音乐

　　（五）50.60年代的音乐

　　1.序列音乐

　　2.偶然音乐

　　3.电子音乐

　　4.新音色

　　5.其他

　　（六）70年代以后的音乐

　　1.简约派

　　2.新浪漫主义

　　3.第三潮流

　　4.拼贴

　　911《专业理论》《曲式》部分考试大纲

　　一、考试目的

　　本考试旨在全面考察考生对音乐作品分析理论与应用的系统掌握。

　　二、考试基本要求

　　1.掌握音乐作品分析的基本理论与技术。

　　2.准确理解具有规范意义的曲式类型的特点以及曲式类型的变化。

　　3.能够通过音乐作品分析去认识音乐作品的主要技术与风格特征。

　　三、考试内容

　　第一部分：总论

　　1.音乐基本表现手段与音乐发展基本手法的概念：旋律线、节奏节拍、调式调性、和声、织体等各类基本表现手段。材料保持的发展手法、材料变化的发展手法、多声部陈述的基本手法。

　　2.有关曲式结构领域的术语：主题、结构单位、收拢性结构、开放性结构、基本部分、从属部分、结构的补充与扩充。

　　3.曲式发展的基本原则：呼应原则、起承转合原则、并列原则、再现原则、变奏原则、循环原则、奏鸣原则。

　　4.音乐的陈述类型：呈示性陈述类型、展开性陈述类型、导引性陈述类型、过渡性陈述类型、收束性陈述类型等。

　　5.音乐语言的陈述结构：乐段的概念、特征及分类；乐段内部的乐句、乐节、乐汇的概念、特征；乐段结构的扩展、复合等。

　　第二部分：简单曲式的分析

　　1.一段体的定义、特征与分析.

　　2.二段体的定义、特征与分析。

　　3.三段体的定义、特征与分析。

　　第三部分：复杂曲式的分析

　　1.复三部曲式的定义、特征与分析。

　　2.变奏曲式的定义、特征与分析。

　　3.回旋曲式的定义、特征与分析。

　　4.较简单奏鸣曲式的定义、特征与分析。

　　第四部分：音乐作品分析的具体要求

　　1.判断曲式结构类型，画出曲式结构图，标明小节起止数与调性、和声终止式等。

　　2.阐述作品曲式结构上的主要特点及各次级结构的结构类型。

　　3.阐述作品调性与和声布局的主要特点。

　　4.阐述作品高低潮布局的主要特点。

　　5.说明作品其它最有特点的艺术手法并论述作品音乐风格的基本特点。

　　911《专业理论》《和声》部分考试大纲

　　一、考试目的

　　本考试旨在全面考察考生运用和声学基本理论知识进行和声分析的能力和对大小调体系功能化和声掌握的程度。

　　二、考试基本要求

　　在近关系转调的范围内，分析古典、浪漫乐派时期的音乐作品片断的调式调性、和声进行、终止式、和弦外音等内容，并用规范的和声标记方法作出详细而恰当的标记。

　　1.准确把握音乐作品的调式调性及调性的转换。

　　2.根据音乐作品的不同织体类型，准确判断调内自然和弦、离调和弦以及转调中的共同和弦。

　　3.熟练运用和声理论知识分析音乐作品的终止式类型，并用文字标记说明。

　　4.准确分析旋律及其它声部中的和弦外音类型，并用文字标记说明。

　　三、考试内容

　　第一部分：调式调性

　　（一）不带转调的调式调性分析

　　（二）带有近关系转调的调式调性分析

　　第二部分：和弦

　　（一）三和弦

　　1.正三和弦原位及六和弦、四六和弦（经过、辅助、终止）

　　2.副三和弦原位及六和弦、四六和弦（经过、辅助、终止）

　　3.模进中的各级三和弦及其转位和弦

　　４.加六音的属和弦

　　(二)七和弦与九和弦

　　1.属七和弦原位及五六和弦、三四和弦、二和弦

　　2.下属七和弦原位及五六和弦、三四和弦、二和弦

　　3.导七和弦原位及五六和弦、三四和弦、二和弦

　　4.模进中的各级七和弦

　　5.属九和弦原位

　　6.加六音的属七和弦

　　(三)和声进行

　　1.正格进行、变格进行、完全进行

　　2.阻碍进行、模进进行

　　(四)重属和弦及重属变和弦

　　1.终止中的重属和弦

　　2.结构内的重属和弦

　　3.重属增六和弦

　　(五)离调和声进行

　　1.离调的正格进行、变格进行、完全进行、阻碍进行

　　2.离调模进进行

　　(六)离调和弦

　　1.副属和弦及离调正格进行、离调阻碍进行

　　2.副下属和弦及离调变格进行、离调完全进行

　　3.副属和弦的连锁进行及意外进行

　　4.离调模进

　　第三部分：终止式类型

　　(一)半终止

　　1.正格半终止

　　2.变格半终止

　　(二)全终止

　　1.正格终止（完满或不完满）

　　2.变格终止或补充变格终止（完满或不完满）

　　3.完全终止（完满或不完满）

　　(三)阻碍终止

　　(四)离调终止

　　1.离调正格半终止

　　2.离调变格半终止

　　3.离调正格终止（不完满）

　　4.离调变格终止（不完满）

　　第四部分：和弦外音与持续音

　　(一)和弦外音

　　1.经过音、辅助音、邻音（换音）、先现音

　　2.延留音、倚音

　　(二)持续音

　　1.主持续音

　　2.属持续音

　　研究方向：08现代器乐演奏

　　考试科目：611艺术基础   828流行音乐作品分析

　　611《艺术基础》考试大纲

　　1.参看《艺术硕士（MFA）专业学位研究生入学资格全国联考考试大纲及指南》中央音乐学院出版社

　　2.参看《艺术学基础知识》王次炤主编，中央音乐学院出版社

　　828《流行音乐作品分析》考试大纲

　　一、考试目的

　　本考试旨在考察考生对流行音乐作品、音乐剧选曲的一般曲式结构及和声技术的掌握。

　　二、考试基本要求

　　1.了解音乐的一般曲式分析知识。

　　2.掌握流行音乐中和声的分析方法。

　　3.规范明晰的文字表达。

　　三、考试内容

　　1.分析列出的流行歌曲、流行音乐、音乐剧选曲、或音乐剧场景片段的曲式结构与和声并标出结构图式与和弦标记。

　　2.写出一般性的文字分析。