“要知道中央音乐学院有各式各样、非常多的乐团，但是我从来没有在任何一个乐团当过艺术顾问。当青年国乐团这次邀请我做艺术顾问时我一口答应。 ”中央音乐学院院长王次炤表示。教师节之际，一场名为“传统与现代——中央音乐学院青年国乐团首演音乐会”将于9月9日至10日在中央音乐学院音乐厅举行，这支云集民乐系马向华、石海彬、吉炜、吴琼、袁非凡、杨雪、孙凰、兰维薇、赵洁、胡瑜、王颖、江洋、苏畅、张柳萌、赵晓霞、王瑟、王磊、魏然、齐洁、邸琳20位优秀青年教师的团队，堪称国乐新生代演奏家第一阵容。中央音乐学院院长王次炤任艺术顾问，民乐系主任于红梅任音乐总监，副主任章红艳任乐团团长。

　　“不少人都认为中央音乐学院就是搞‘洋’的，我觉得不是，中央音乐学院1956年成立民乐系，是各个音乐学院里最早成立民乐系的，也就是说中国专业的民乐教学是从我们学院开始的，把以前分散在民间的民乐教育规范化、专业化。 ”王次炤说。在中央音乐学院，由附小、附中、本科、研究生一路科班学习，而最终成为业界领军人物、代表人物的演奏家、教育家比比皆是，青年民乐团中的不少青年教师亦是如此。据团长章红艳介绍，民乐系集中了一批教师梯队中锐意求新的专业精英，这些年龄40岁以下的主课老师组建青年国乐团，涉及二胡、琵琶、古筝、古琴、扬琴、竹笛、唢呐、三弦、中阮、笙、打击乐等十几个专业，力图呈现多年来中央音乐学院的教学成果以及新生代演奏家的榜样风采。

　　章红艳也谈到，“或许我们在学院里不觉得，而到地方去就会发现他们的眼睛都紧盯着中央音乐学院怎么做。所以说具有示范性，或者说它的标杆意义，这是社会对我们的期许。民乐系在中央音乐学院有特殊性，因为它包围在整个以西洋乐教育为主的体系中，所以民乐系接受了特别好的中西音乐的双重教育，也使我们民乐的老师学生拥有一个特别开阔而包容的氛围。它的特殊还在于，中央音乐学院的民乐教育已是最顶尖的，无法再到国外去进修，也可以称为最后的教育阶段。我们有一份责任在身上。这其中最重要的就在于品质，我们要做高品质的引领者。 ”

　　在青年国乐团团员、中央音乐学院附中书记、青年唢呐演奏家石海彬看来， 40岁以下的青年教师在教学中是中坚力量，正是在演奏和手头上最丰满、最有光彩的时候，也是最出成果的时候，在这个时候学院把这些年轻老师整合、集中起来，又有老、中、青几代演奏家的脉络传承，具有引领和导向作用。“现在社会上一些五花八门的比赛包括新民乐的一些说法也很多，我想我们既要对传统的敬畏，也要有所发展、有所创新，而且我们身上都有这个责任感，希望对民乐界起到引领、示范的导向作用” 。石海彬说。

　　翻看“青年国乐团”首演音乐会的节目单，会发现选择曲目的精心，正如音乐会的主题所示为“传统与现代” ，谭盾的《英雄》 、周龙的《空谷流水》 、陈怡的《中国寓言故事》 、邹航的《醉舞金刚》 、朱毅的《咏南》 、陈雷激改编的《酒狂》 、顾冠仁的《三六》等，都是兼具传统气质和创新精神的曲目，具有很强的可听性。章红艳表示，“在曲目选择上，我们都选择了历经演出舞台考验的作品，更重要的是，这些或传统、或现代的作品都是根据中国传统故事素材创作而成，作品深具中国气质，相信在青年演奏家们的诠释和演绎下，这将是一次传统音乐立足当代的最好展示。 ”(中国艺术报/张悦)