7月3日，著名二胡演奏奖、教育家，中国音协二胡学会顾问、中国音协器乐演奏考级二胡专家委员会常务副主任、国家一级演员许讲德教授为我院师生作了一场精彩的学术报告。民乐系的全体师生以及相关部门的领导与教师均到场聆听。

      学术报告由我院民乐系副主任赵夺良教授主持。赵夺良指出，非常荣幸和高兴能邀请到国宝级演奏家许讲德教授来我院进行专题讲座。许讲德教授是我国当代著名的二胡演奏家和教育家，她演绎了许多流传甚广且经典的二胡作品影响了几代人。她为我国的民族器乐教育事业，特别是二胡专业作出了巨大的贡献。聆听许讲德教授讲学，能够使民乐系教师学生学到很多知识，特别是许讲德教授长期从事舞台演奏以及教学实践，积累了丰厚的经验，她将这些宝贵的财富传授给我们，会使我们受益匪浅，在今后的学习和工作中具有重要的指导意义。

      许讲德教授讲学内容分三个部分：一是二胡演奏的歌唱性；二是二胡事业的发展与传承；三是对当前二胡演奏事业的希望。

      许讲德教授指出二胡以柔美圆润的音色、丰富细腻的表现手法、醇厚饱满的音质在中国众多民族乐器中占有非常重要和不可缺少的地位。由于二胡没有指板、品，两根弦是悬空的，张力又大，好像人的声带一样，操作时主要凭感觉来反映和控制，音准较其他乐器更难掌握。为什么二胡的声音酷似人声？演奏者如何运用两手特殊技巧的变化，奏出各种不同的声音效果，抒发演奏者的内心情感，塑造各种风格、韵味的音乐形象？二胡之声酷似人声是它最大的特点和魅力所在。在行腔、润腔、语气情感、韵味上与演唱者配合默契一致，起到托住、包圆、包严和保调的作用，这说明人声能唱出来的，胡琴也基本能奏得出来。所以说，从二胡构造的本身和它所具有的功能来看，均为演奏者进行富有歌唱性的演奏及在表现音乐的韵味和深度上创造了极为有利的条件。

      许讲德教授又谈到学习民族乐器应该提高音乐修养，广泛的接触民族、民间音乐、包括戏曲音乐、说唱音乐、民歌及少数民族音乐，这些都是中国民族音乐的精华，也是我们器乐演奏者学习借鉴，取之不尽，用之不竭的宝库。在接触中学唱、学奏，丰富自己的演奏手法，提高对音乐的理解能力。民歌、戏曲说唱音乐的唱词，词汇简洁，寓意深刻，通过学习，不仅提高了我们的文学修养，更重要的是为我们学习歌唱性的演奏创造了无限的想象空间。了解人物内心感情，表达方式，学习怎样奏情。学习音乐语言，语气、音色变化及韵味的掌握和表达。许讲德教授提出要重视对中国民族、民间音乐的学习，其本意不是让大家都来演奏地方戏曲的唱腔音乐，而是希望做为一个搞中国民族音乐的人对地方戏曲等这些中国音乐的宝贵财富，要努力去学，去了解，并把它做为必修课，使二胡的表现力得到充分的发挥，奏出中国的风采。并以民族音乐大师刘天华、华彦钧对民族乐器二胡的贡献举例，说明要植根于民间，向民族、民间、传统音乐学习的重要性。

      学术讲座中，许讲德教授谈自己向京剧学习的体会。京剧是国粹，是经过多少代艺人不断改革、创新，和汉调、昆曲、秦腔等地方戏曲相互影响而形成完整艺术风格和表演体系的艺术。用二胡演奏京剧唱腔，许讲德教授总结四十字原则：分清流派、进入角色、认真学唱、行腔准确、润腔细腻、指法随腔、弓随腔走、字断腔连、声中有情、形情兼备。许讲德教授还总结了学习二胡不同阶段的简单易记得顺口溜。简明扼要的概括了学习到演奏二胡各个阶段的要点，给予我们很大的指导。如声、情、技、形、韵五字标准歌；相对难易歌以及操琴歌等。对于这些多年总结出来的经验，许讲德教授都分别加以讲解说明，让我们认识到操琴的基本动作要规范，演奏要求的重要性，才能在长期的实践中收到演奏如歌的完美艺术效果。最后，许讲德教授通过视频和音频播放了由她演奏的京剧唱腔表演资料，如演奏梅兰芳的《贵妃醉酒》、马连良的《借东风》以及余叔岩的《空城计》等。

      两个多小时的学术报告，许讲德教授治学严谨的态度、生动形象的语言以及富有深度的讲学内容由始至终地吸引着听者的注意力，使听者受益良多、收获颇丰。