凝聚了梅葆玖先生艺术追求的大型交响京剧《大唐贵妃》将于12月3日、4日登台天桥艺术中心。这是该剧继2003年首演之后沉寂13年的首次复排。眼下，梅派弟子正投入紧张排练，希望尽自己所能，努力将这部巨制重新呈现于观众面前。

　　梅葆玖先生夙愿终实现

　　时间回到2003年，梅葆玖率翁思再、郭小男、杨乃林等主创人员，将梅兰芳大师的经典作品《太真外传》《贵妃醉酒》重新改编创作。“梅葆玖先生从故事到音乐全都进行了再创作。”郭小男介绍，梅葆玖先生为李隆基和杨玉环的爱情赋予了一个情感基础——艺。他们一个擅音律，一个擅鼓律，有艺术上的志同道合作为感情基础，才有了后来长生殿的盟誓和马嵬坡的难分难舍。

　　“梅葆玖先生演父亲的戏演了一辈子，始终没有急于参与到京剧变革的话题中，直到晚年才有了自己的再创新，这些艺术理念全部体现在《大唐贵妃》中。”郭小男说，梅葆玖先生研究音乐与京剧的关系研究了20多年，这部戏致力于梅派老唱腔的交响化，与百年前的《太真外传》《贵妃醉酒》相比，拉开了明显的时空差距，形成了“戏中有新，新中有根”的艺术风格。

　　重排《大唐贵妃》是梅葆玖先生多年来的心愿，因诸多原因迟迟未能实现。2015年，北京京剧院启动重排该剧计划，梅葆玖先生欣喜万分，亲自组织研究，着力推动艺术创作。如今，先生已离世，旧戏新排，是对梅派的秉承和怀念，更是为梅派艺术未来发展指引方向。

　　13年前“铁三角”再上阵

　　为保证《大唐贵妃》完整体现梅葆玖先生的艺术主张，北京京剧院邀请到首演时的主创“铁三角”——编剧翁思再、导演郭小男、作曲杨乃林加盟，同时邀请高广健进行舞美、灯光的全新设计。中国歌剧舞剧院担任交响伴奏以及合唱、舞蹈创作。

　　13年前，梅葆玖和张学津两位艺术家亲自登台饰演贵妃杨玉环，而今两位老人都已不在，这个重任就落在了梅派第三代传人胡文阁，以及梅葆玖弟子张馨月、白金的身上。

　　首演版本中舞台的繁复华丽曾给观众留下深刻印象。“首演版本为了适应刚刚开业的上海大剧院的实际情况，将剧院内6个升降台全部用上了。”郭小男回忆，如今为了适应在更多剧场演出的需要，舞台呈现不再那样复杂，转而注重京剧本身的意蕴和空灵。再加上此次复排对全剧交响合唱的定位有了明显调整，原本的气势恢宏变为简约清新，因此合唱和舞蹈演员阵容缩减了四分之一。

　　主演全部来自京剧院梅团

　　13年前的《大唐贵妃》演员近300人，主要演员来自全国8个京剧院团。而今，为体现梅派的继承性，主演全部由北京京剧院梅团演员担任。

　　北京京剧院排练厅里，《梨花颂》唱段响起，胡文阁、张馨月、白金连日来一直处于高度紧张的排练状态中，这让郭小男有点儿心疼，也有点儿担心，“他们一遍遍看老师当年的演出录像，模仿恩师，动作就显得有些拘谨。”郭小男试图用梅兰芳先生曾说过的“谁学的像我谁就不是我”来开导大家，今天的戏要有今天的气息和格局，再创造才能往前走，“要敢于和老师不一样，要有自己的理解和表达方式，有自己的风采，这样才能青出于蓝而胜于蓝。”

　　除了胡文阁、张馨月和白金，著名马派老生朱强、李派老生杜喆将在此次版本中出演李隆基。剧中还有很多其他优秀演员出演，体现出京剧界“一棵菜”的良好风尚。

　　《大唐贵妃》由北京京剧院、北京市梅兰芳艺术基金会共同出品，目前演出票已销售过半。