上海音乐学院第三届民族管乐周系列活动圆满落幕

    由上海音乐学院主办，民乐系承办的“上海音乐学院第三届民族管乐周”日前圆满落幕。

    本次民族管乐周系列活动，主要内容包括六个单元的专题讲座与工作坊、三场专题研讨会和四场专场音乐会。系列活动邀请到海内外二十余位民族管乐前辈和专家教授，西安音乐学院、中国音乐学院、浙江音乐学院、天津音乐学院、武汉音乐学院、浙江职业艺术学院、贵州大学艺术学院等多所高等专业院校的民族管乐师生也参与了演出、研讨和工作坊。

    我院党委书记、院长林在勇出席管乐周开幕式并发表了热情洋溢和充满期望的讲话，引起与会者的强烈共鸣。民乐系主任、管乐周艺术总监王建民教授致辞。众多与会者表示，主办方在为期一周的时间内安排了不同形式的活动，内容丰富，信息量大，让大家很好地进行了学习与充分地交流，紧张而充实，收获颇丰。第三届民族管乐周作为中国民族管乐高等教育专业领域的一次盛会，在业界反响热烈，影响积极。

    在本次活动的“大师讲座与工作坊”板块，分别邀请了笛子和唢呐专业的六位民族管乐专家，就不同的内容开设专题讲座和现场授课。老一辈演奏家杨礼科、刘炳臣、焦杰、吴安明等诸位先生，是建国以来成长起来的第一批唢呐艺术传承人。他们既有在民间学习的经历，又熟悉专业唢呐教学的特点。在本次活动中，他们分别就河北、山东、陕西、安徽等地的传统唢呐音乐演奏风格进行细致地讲解，并毫无保留地为青年学生倾囊相授独特演奏技巧。作为一代笛子宗师赵松庭的嫡传弟子，浙江音乐学院竹笛教授杜如松以《赵松庭笛子艺术的人文精神的传承》为题作了深度阐释和解读。笛箫演奏家、2016上海高校高峰高原新型学科专业（课程）建设重点项目管乐团队柔性引进专家林文增先生，开设排箫演奏艺术工作坊，为管乐专业多元化发展增添了新的特色，并吸引众多排箫爱好者前来切磋技艺。

    与会专家还就赵松庭、任同祥二位前辈的艺术传承以及民族管乐课程资源开发等三个专题进行了充分的交流和研讨。在高峰高原管乐团队首席教授詹永明主持的《笛坛宗师赵松庭笛子艺术与教学思想对21世纪笛乐发展的影响》研讨会上，作曲家朱晓谷、演奏家詹永明、张维良、吴樟华、蒋国基、杜如松、东方乐器博物馆馆长史寅等先后就竹笛流派的学术研究和传承、竹笛艺术的教学体系等相关内容进行深入探讨。在刘英教授主持的《任同祥唢呐艺术传承与发展》的研讨会上，任同祥的家人唢呐演奏家任秋华、演奏家刘英、左翼伟、龚怡、吴安明、杨礼科、刘炳臣、焦杰、杨会青等先后就任同祥唢呐艺术成就、艺术品德，以及如何系统研究和继承、发扬任同祥唢呐艺术进行了热烈的讨论。在《如何系统化开发本科民族管乐专业课程资源》研讨会中，詹永明、张文禄、张津波、刘英、徐超铭、杨会青、赵鸿宾、高晓鹏、高纯华、张亚楠、赵逊等诸位来自上海音乐学院和西安音乐学院两个民族管乐教学团队的领导和教学一线老师，就各自的专业特点与学科历史、教学模式和培养机制、人才梯队建设等诸多问题进行交流和讨论。

    本次活动分别以不同主题，推出四台专场音乐会。《松庭流芳——纪念笛坛宗师赵松庭先生名家名曲》，以委约作曲家周成龙为本次活动创作的民族管弦乐合奏《松庭流芳》拉开帷幕，《幽兰逢春》《断桥会》《醉苍穹》《三五七》等10余首曲目分别从不同的角度缅怀和追思赵松庭先生在笛乐创作、乐器改革、教学传承等不同方面做出的贡献。《百鸟朝凤——纪念唢呐大师任同祥先生暨刘英教授唢呐师生音乐会》以纪念对上海音乐学院唢呐专业教学具有奠基性意义的唢呐大师任同祥为主题，集中展现了本院唢呐专业的教学水平和在学科建设、人才培养方面所取得的成就。《天乐——王昆宁唢呐协奏曲专场音乐会》《长安乐韵梦江南——西安音乐学院与上海音乐学院民族管乐团队交流音乐会》以演奏交流的形式，促进民族管乐专业教学的互动。