10月17日至10月24日，2015上海音乐学院国际电子音乐周顺利举办。期间举行专题音乐会与表演数十场，大师班、讲座与工作坊11场，装置展示一场，“第三届全国声音与计算研讨会”亦在活动中热烈展开。活动邀请了世界各地的前沿电子音乐家，他们带来了多部作品的世界首演，以及最新电子音乐技术的展示及介绍。

　　一如既往，今年的作品征集活动收到了来自中国大陆、港澳台、法国、美国、荷兰、奥地利、日本、韩国、意大利等地青年艺术家们的踊跃投稿。组委会从中甄选出22部适合舞台演绎的优秀作品，在“声之创想”音乐会上进行首演。其中，青年作曲家张志亮、宫本贵史和朱利安·万瑟诺被选为2017年第六届上海音乐学院国际电子音乐周的委约作曲家。而在“Nox II——委约作品音乐会”上，首演了上一届电子音乐周“作品征集”活动中获得委约的霍华德·肯迪（Howie Kenty）、卡洛斯·安德烈·里科（Carlos Andrés Rico）、蒋斯汀、凯文·吉霍尼（Kevin Gironnay）的新作。同时进行世界首演的，还有“来自世界的新声音II”音乐会上，由旅美青年作曲家杜韵带来的作品《如诵咏之驹隙——为多声部人声剧场而作》。

　　国内的电子音乐发展也愈加显出蓬勃的态势。10月20日上演的“限度？——中国新锐作曲家电子音乐作品展演”音乐会中，四川音乐学院白小墨，武汉音乐学院冷岑松，中国音乐学院袁昊昱，旅德作曲家王颖，以及上海音乐学院邵青、刘灏、纪冬泳等七位新锐作曲家为观众带来了全新的创意。同时，由上海音乐学院李磊领衔的“ViTA”艺术家小组的现场声景与电子音乐作品《对话2.0》，以及秦毅/房大磊/徐志博/达彦组合的“Q_F_X_D”艺术家小组的音乐新媒体剧场《意镜》（上海音乐学院、上海国际艺术节共同委约），向观众呈现了综合当代声音艺术、电子音乐与新媒体技术、音乐舞台与装置艺术等各领域的艺术可能性。

　　跨界探索仍在继续。第三届全国声音与计算研讨会上，来自几十所高校、音乐学院、科技企业、研究所以及百余名不同领域的专家、学者、学生齐聚一堂，在不同的学科间搭建桥梁，并商讨在此交叉领域进一步合作的可能性。另一方面，法国GRAME机构为电子音乐周带来了扩增型打击乐器SkinAct及其演示和作品，而劳伦特·波蒂埃（Laurent Pottier）教授为大家讲解展示了由Max/MSP开发的乐器（FM合成以及空间化音响），并带领打击乐学生实时操作演出由“Turenas”改编的新作品。

　　参与本届电子音乐周的国际院校和机构包括：美国波士顿伯克利音乐学院、旧金山音乐学院、斯坦福大学音乐声学计算机研究中心（CCRMA)、纽约MATA艺术节机构；日本国立音乐大学；法国国家创作中心（GRAME）；罗马CRM音乐中心等。这些院校与机构在参与电子音乐周活动、分享新技术新成果的过程中，与上海音乐学院共同探讨了进一步的合作与交流，乃至院校间的合作办学事宜。

　　在学科拓展方面，本次电子音乐周也进行了积极的尝试。其中，《声立方——超感官空间》作品演示与推介，由电子音乐周、德国七阶段表演艺术公司与中国上海国际艺术节创投会联合制作；多媒体空间艺术装置《万花筒》，由电子音乐周与中国上海国际艺术节“扶持青年艺术家计划暨青年艺术创想周”共同推出；《柯基托斯2.0》音乐会，由电子音乐周与台湾广艺基金会、中国上海国际艺术节“扶持青年艺术家计划暨青年艺术创想周”共同邀约；著名美国声音艺术家菲尔·尼布洛克和凯萨琳·利伯夫斯凯带来的《声音及影像艺术专场演出》，由电子音乐周、上海多伦现代美术馆与震旦博物馆联合举办；《群体行为：智|动静》，由电子音乐周、法国国家创作中心联合委约。

　　本届电子音乐周规模庞大、盛况空前，活动现场座无虚席。业内人士认为，其在电子音乐研究与发展中起到的交流及教学价值不可小视。