昨晚，一场名为“号角·齐鸣”的音乐会拉开了杭州爱乐第五个音乐季的帷幕，主角是四支响亮的圆号。这也是本音乐季驻团艺术家、著名圆号演奏家韩小明在杭州爱乐的首次演出。

　　昨天下午，韩小明进行了演出前最后的排练。虽然演出曲目在国内外不同场合已经演出过七八次，虽然只有18分钟，但韩小明很认真。因为，这是他跟杭州爱乐的第一次牵手，演出必须完美。

　　演出曲目是被通俗地称为“圆号四重奏”的罗伯特·舒曼作品86号。

　　这首圆号音乐中的极品，因为音乐和技巧都达到了圆号艺术的最高水平，演奏起来难度也非常大。主要表现在圆号的极高音域，而且有三四个连接的地方比较难，速度很快，如果连接不好，可能会“跳闸”。所以没有一定的技术把握，一般演奏员都不敢轻易触碰这首曲目。

　　韩小明说，20年前第一次演奏这首曲子时，就觉得很有难度。事实上，这种难度一直都存在，所以每次都得全力以赴。这一次，韩小明提前一周准备了下，发现没那么难了。“可能是跟年龄有关吧，人放松了，心静下来，不去想太多，反而容易了。”韩小明说，每次在台上演奏的感觉都不一样，这是音乐最奇妙的地方。

　　另外三个跟韩小明一起合作这首曲目的爱乐演奏员，都是第一次演，韩小明夸他们是“挑战自己”。艺术总监杨洋却认为这首曲目还有另一层含义：代表着光荣与梦想，吹响爱乐前进的号角。有意思的是，三位合奏者中，有两位都曾经是韩小明的学生。熟面孔嘛，大家合作起来很有默契。

　　韩小明现任德国广播爱乐乐团终身首席圆号，德国萨尔州音乐学院、瑞士巴塞尔音乐学院教授。这位2011年欧洲十大杰出华人艺术家认为，艺术是需要时间磨合的，杭州爱乐乐团组经过将近5年的磨合，已经达到了一定的高度。在杭州爱乐的乐队伴奏下，四支圆号听来气势雄浑，令人想到波涛汹涌的大海。

　　昨晚点燃观众热情的，除了“圆号四重奏”，还有开场曲目伯恩斯坦的管弦乐《嬉游曲》和下半场肖斯塔科维奇的《第九交响曲》。前者融合了美国不同时期不同类型的流行音乐元素，散发着乐观的情绪和奇妙的魅力。让人内心澎湃，有种想起身而舞的冲动。后者令人印象深刻的是大段的管乐独奏，时而忧伤阴郁，时而竞相角逐，听者的情绪随之被感染，回味无穷。