2001年以水木年华组合出道、2002年单飞、2010年一首《传奇》助他打开另外一扇传奇的大门，2011、2012年连续两年登上央视春晚的舞台。今年，李健用一张流行加古典的跨界专辑《拾光》为自己在音乐道路上走完的12年加上了一个注脚。在当下演艺圈中，纯粹靠作品决定关注度的人屈指可数，李健是其一。“你可能不知道自己要什么，但要清醒自己不要什么。我根本不喜欢自己变成一个NO.1的歌手，那样你的生活可能会一塌糊涂。”

　　谈音乐

　　我知道它不会卖太多，更多是给自己的礼物。

　　北京晨报：《拾光》是一张流行加古典的跨界专辑，还专门烧制了黑胶唱片，做这些的出发点是什么?

　　李健：《拾光》不是为跨界而做，而是我想做一张录音品质更好的专辑。因为古典专辑音乐品质更好，让我的歌曲能焕发一种新的内容。而且古典音乐本来就是我喜欢的一种音乐形式，这些作品以前的编曲都已经很好了，重新编曲要让它变得更好，就选择了古典音乐。至于限量发行黑胶唱片，我知道它不会卖太多，更多是给自己的礼物，看见自己的唱片变成黑胶唱片，是一种很不一样的感觉。

　　北京晨报：实体唱片市场一直不太好，你担心《拾光》的销量吗?

　　李健：说实话我不关心，销量数字在这个时代里没有意义。你卖5万张，但发现别人只卖1万张时，你还是会有成就感。我相信关注音乐品质、用唱片来听音乐的人数目一定不小。当然如果没有时间听唱片，也没问题。目前全世界范围内的实体唱片销量都不好，但不会无限量减少，到一定程度会稳定下来，像黑胶唱片一样。

　　北京晨报：实体唱片市场不好对你的创作心态有没有影响?

　　李健：从我2001年出道到现在，大环境一直没好过，当时是盗版满天飞，现在是免费下载猖狂，唱片公司变成经纪公司，环境越来越差，但并不意味着越来越差就没有人出唱片了，不写歌了。对于歌手来说，没什么更好的办法。唯一能做的是像以前一样，或者比以前更认真地去出唱片。

　　北京晨报：今年以来业界一直在说音乐网络下载收费，有一种说法是下载一首歌一块钱，你觉得这个价格合理吗?

　　李健：我个人觉得是合适的。像美国是0.99美元。如果没有免费的可能的时候，下载就会变成一个理所当然的事情。人类是需要音乐的，但音乐是需要成本的，做一张唱片，无论是写作的付出，还是财力的付出，都是有成本的，并不是随手可得的。我觉得比较好的方法是，在一个阶段可以免费试听，过了三个月就没有免费的午餐了。

　　谈选秀

　　中国不乏好声音，缺少的是好作品，缺少真正能演绎好作品的好声音。

　　北京晨报：今年的华语乐坛有没有什么作品让你觉得有惊喜?

　　李健：总体印象上好作品挺少的。《董小姐》不错，好在表达方式准确，歌手的嗓音也很好。这首歌不主流，是一首叙事性的、不具有通常意义上、有明显副歌的作品，但确实是好歌。所有人演唱都没有宋冬野本人唱得好，因为快男选手都太稚嫩了，驾驭不了这样一首作品。我无法预言它会变成经典流传下去还是昙花一现，一切都要交给时间来鉴定。至于歌红人不红这个事情，我觉得需要过程。

　　北京晨报：选秀舞台上有没有值得关注的选手?

　　李健：选秀节目我都是有一搭无一搭看，有一些不错。但你要知道，那是一个舞台节目，它有自己的标准，且不是完全以音乐为标准的。

　　北京晨报：像姚贝娜这样的专业歌手参加选秀引来质疑，这个问题你怎么看?

　　李健：歌手不分专业非专业，没有任何学校是教流行音乐的，那英、汪峰全是业余的。流行音乐是靠自学的。在这个层面上大家都是一样的。