策划者说

　　在观众和各国音乐人之外，策划组织者们则放眼更广大的舞台，他们通过这样一个乡村音乐节探讨着如何建立品牌、如何拓展市场以及如何在中国的土地上实现世界演艺之都的梦想的话题。

　　高晓松：建立品牌最重要

　　张家界国际乡村音乐节总策划叶文智表示，要力争通过3至5届努力，逐渐将国际乡村音乐周发展成常设性国际乡村音乐节，把张家界打造成世人向往的国际乡村音乐圣地。作为本届音乐节的艺术总监，高晓松也明确提出了张家界国际乡村音乐节与国际品牌的距离，而这不仅是张家界乡村音乐节需要面对的问题，也是中国当前音乐节市场的焦点问题。“我很喜欢去爱丁堡艺术节，那里一天能有一百多场演出。”高晓松提到的英国爱丁堡艺术节起源于1947年，每年8月举行，被认为是世界历史上最悠久、规模最大的艺术节。“因为艺术节来到爱丁堡的人已经超过这个城市本身的人口，连法院都当剧场了，因为来的人太多了，石板路上睡满了年轻人。其实数量上并不是最重要的，最重要的是品牌。最大的差距是这里的人是我们请来的，而人家是自己花钱租地方演出的，没有一个是请来的。因为品牌建立了起来了，所以大家都愿意来。水平是一个吸引艺术家的重要元素，当我觉得跟我差不多水平的艺术家都来了，那我也要去。这是一个重要的台阶，虽然说起来并不容易，但我相信未来中国一定会做起来。”

　　梅帅元：放眼世界演艺之都

　　作为中国实景演出创始人以及《印象·刘三姐》等多部实景演出的总制作人，梅帅元在本届乡村音乐节文化论坛上的发言铿锵有力，他跳出音乐节的界限，放眼于整个湘西文化的范畴。梅帅元称张家界曾经提出的要做世界演艺之都的想法是靠谱的，“我五年前来到张家界，希望做一个实景演出。山水本身构成的剧场概念，这是大自然几亿年给的礼物，一般舞台没办法做到，另外就是桑植民歌、湖湘文化为我们的实景演出提供出色的艺术素材和机遇。”梅帅元提到的这部实景演出指的是在张家界天门山上演的《天外狐仙》。“我在中国有12个作品，都是上亿投资，其中《天外狐仙》是最轻松的，几乎没花什么力气，而没花力气也做得非常好。不是我们水平有多高，而是张家界有特定的山水环境、人文资源、音乐素材，我们稍作整合就能做到了现在的样子。”梅帅元认为整合湘西文化还有更大的市场空间，可以吸纳更多的艺术形式和演出类型，“这个市场还远远没有饱和，张家界曾经提出的要做世界演艺之都是对的，相信未来会有更多的投资参与进来。”

　　媒体人评

　　提高音乐节的专属性

　　连续三届参与了“国际乡村音乐节”的媒体人安女士又再度走进张家界感触颇多，“首届‘张家界国际乡村音乐节’一度曾被文化部专文评价为‘巧用文化软实力提升国家形象的一次成功实践’，它对于打造并提升张家界的世界影响力功不可没。”在表层的感官享受之下，三届音乐节下来也促使安女士对中国“乡村音乐”的概念及发展产生了更多的思考，“本届乡村音乐节上处处都能听到一个特别熟悉的旋律，那就是约翰·丹佛的《乡村之路》，约翰·丹佛这位美国老牌的乡村歌手被誉为‘乡村音乐的代名词’和‘乡村音乐的良心’。而在中国乡村音乐代指民族民间音乐，理论上尚缺乏明晰疏理。张家界国际乡村音乐节连办三届，符合城市发展后大众的文化心理需求，人们渴望冲出快节奏、远离城市拥堵，田园牧歌般的乡村音乐恰是良药。张家界选对了牌，也需更规范、专业地去呈现乡村音乐理念，从理论上提升音乐节的专业属性，而不仅仅是把乡村音乐作为一个旅游的噱头，这样才能使音乐节走得更稳、更长远。”

　　晨报记者 王琳