国家大剧院：迈克尔·蒂尔森·托马斯、王羽佳与旧金山交响乐团音乐会

　　迈克尔·蒂尔森·托马斯、王羽佳与旧金山交响乐团音乐会开票

　　演出时间： 2016.11.18

　　演出剧场：音乐厅

　　演出时长：待定

　　日期/场次：2016.11.18 周五 20:00

　　指挥  迈克尔·蒂尔森·托马斯

　　迈克尔·蒂尔森·托马斯首次执棒旧金山交响乐团是在1974年，自1995年至今担任该团的音乐总监。迈克尔·蒂尔森·托马斯出生于旧金山，在南加利福尼亚大学师从约翰·克劳恩和伊戈尔夫·达尔，19岁开始担任青年音乐家基金会首演乐团的音乐总监，并在著名的“星期一音乐夜晚音乐会”上，同斯特拉文斯基、布莱兹、施托克豪森和柯普兰等著名作曲家共事。他为大提琴家皮亚迪戈斯基和小提琴大师海菲兹大师班担任过钢琴伴奏和指挥，还师从弗雷德琳德·瓦格纳，并且是拜罗伊特剧院的助理指挥。1969年，迈克尔·蒂尔森·托马斯获得库谢维兹基指挥大奖，被任命为波士顿交响乐团的助理指挥。10天后，他在林肯表演艺术中心音乐会中场时接替身体不适的音乐总监威廉·斯坦堡出场，为他赢得了国际关注和认可。之后他成为波士顿交响乐团的副指挥，及首席客座指挥。同时，他还是加州欧海艺术节的总监、布法罗爱乐乐团的音乐总监、洛杉矶爱乐乐团的首席客座指挥，以及新加坡大宝森音乐节的首席指挥。1988年，他成为伦敦交响乐团的首席指挥，如今是该乐团的首席客座指挥。他担任日本太平洋音乐节的联合艺术总监长达十年，该音乐节由他和伯恩斯坦创建于1990年。同时他还是新世界交响乐团的艺术总监，该乐团是他于1988年创立的。迈克尔·蒂尔森·托马斯的唱片获得了大量的国际奖项，他所录制的曲目展现了他在指挥、作曲和钢琴演奏等多方面的才华。他在电视方面的录制包括：1971-1977年举办的纽约爱乐青年音乐会，以及2004年他在PBS电视台和旧金山交响乐团推出了“乐谱留存”系列。他创作的作品包括《安妮·弗兰克的日记》，为广岛原子弹爆炸五十周年而作的《昭和》《艾米利·迪金森的诗》《城市传说》《岛之乐》和《小夜曲》。1995年，迈克尔·蒂尔森·托马斯获得哥伦比亚大学颁发的迪生奖，以表彰他对美国音乐的贡献，同年还获得《音乐美国》杂志的年度指挥奖。他获得过法国艺术及文学骑士勋章，《留声机》杂志将他评为2005年度艺术家，《美国新闻和世界报道》将他评为美国最优秀的领军人物之一，他还被选入美国艺术与科学学院，并在2010年度获得由美国总统奥巴马颁发的美国国家艺术勋章。

　　艺术家  王羽佳钢琴

　　27岁钢琴家王羽佳已被公认为同龄人中最重要的艺术家，最为人称颂的是她惊人的技巧掌控力。王羽佳对技巧最复杂曲目的信服力、对音乐的深度洞察力、对曲目充满新鲜感的诠释力，以及她在舞台上光芒四射的魅力，都为人津津乐道。

　　王羽佳为德意志留声机唱片公司独家录制唱片。她的首张专辑《奏鸣曲与练习曲》被《留声机》杂志评为2009年古典频道“年度青年艺术家”。第二张专辑《羽化》使她获得2011年古典回声大奖“年度青年艺术家”称号。接下来她与指挥大师克劳迪奥·阿巴多和马勒室内乐团合作录制了她的第一张协奏曲唱片，收录了拉赫玛尼诺夫的《帕格尼尼主题狂想曲》和《C小调第二钢琴协奏曲》，并获得格莱美奖“最佳古典乐器独奏”提名。随后，她录制了一张专门收录安可曲的《幻想曲》专辑，其中包括阿尔贝尼兹、巴赫、肖邦、拉赫玛尼诺夫、圣-桑、斯克里亚宾等作曲家的作品。王羽佳的最新专辑，是携手指挥家古斯塔夫·杜达梅尔与西蒙·玻利瓦尔交响乐团合作推出拉赫玛尼诺夫《D小调第三钢琴协奏曲》与普罗科菲耶夫的《G小调第二钢琴协奏曲》的现场录音。

　　2005年，王羽佳首次登台即和平夏斯·祖克曼指挥与国家艺术中心乐团合作演出。在短短几年里，她已经和众多世界知名的交响乐团合作，在美国，包括波士顿交响乐团、芝加哥交响乐团、克里夫兰管弦乐团、洛杉矶爱乐乐团、纽约爱乐乐团、费城交响乐团、旧金山交响乐团、华盛顿交响乐团等。其他合作过的乐团包括柏林国家管弦乐团、中国爱乐乐团、斯卡拉爱乐乐团、以色列爱乐乐团、伦敦爱乐乐团、巴黎管弦乐团、西班牙国立管弦乐团、西蒙·玻利瓦尔交响乐团、日本东京NHK交响乐团、荷兰阿姆斯特丹皇家音乐厅管弦乐团、莫扎特管弦乐团与意大利圣切契利亚管弦乐团等。

　　2006年，王羽佳首次和纽约爱乐在Bravo! Vail音乐节同台演出，于接下来的乐季在洛林·马泽尔的指挥下参加了纽约爱乐的日本和韩国巡演。在2008年，她随奈维尔·马里纳爵士指挥的英国圣马丁学院室内乐团在美国进行巡演。2009年，她以独奏家的身份与迈克尔·蒂尔森-托马斯执棒的You Tube交响乐团在卡内基音乐厅举办音乐会。同年夏季，她与阿巴多携手参加瑞士琉森音乐节，演出并录制普罗科菲耶夫《第三钢琴协奏曲》，并继续与阿巴多指挥的琉森音乐节管弦乐团进行中国巡演。

　　王羽佳定期在亚洲、欧洲、及北美举办独奏音乐会，同时致力于在全球的夏季音乐节里演出室内乐，包括每年参加瑞士韦尔比耶音乐节。2011年3月，她与柏林爱乐乐团的优秀乐手合作，在巴黎的普莱耶音乐厅举行了三场室内乐系列音乐会。2011年10月，她首次以独奏会音乐家的身份登上了卡耐基音乐厅斯特恩厅。

　　众多世界知名的指挥家合作均与王羽佳有过合作，包括克劳迪奥·阿巴多、巴伦博伊姆、古斯塔沃·杜达梅尔、夏尔·迪图瓦、丹尼尔·盖蒂、瓦莱里·捷杰耶夫、米科·弗兰克、曼弗雷德·霍内克、洛林·马泽尔、祖宾·梅塔、库特·马舒尔、安东尼·帕帕诺、埃萨-佩卡·萨洛宁、尤里·捷米尔卡诺夫和迈克尔·蒂尔森·托马斯。

　　在上个乐季，伦敦交响乐团邀请王羽佳成为其2014年艺术家画像系列的特邀艺术家，演出邀约包括在伦敦演出三场钢琴协奏曲和独奏音乐会，并与丹尼尔·哈丁进行中国巡演。她和匈牙利国家爱乐乐团的首次演出是由佐尔坦·柯西斯指挥的巴托克第二钢琴协奏曲。王羽佳在夏季与小提琴家莱昂尼达斯·卡瓦科斯的紧密合作也得以延续，他们在欧洲进行了数次巡演，演奏勃拉姆斯伟大的小提琴与钢琴奏鸣曲作品。她还重返洛杉矶爱乐乐团举办系列音乐会，并和指挥杜达梅尔进行美国巡演。王羽佳还在安德鲁·戴维斯爵士的指挥下与波士顿交响乐团再次合作，并重返了由吉安卡洛·古尔列罗指挥的克里夫兰管弦乐团。

　　在2014年至2015年乐季，王羽佳回到荷兰阿姆斯特丹皇家音乐厅管弦乐团，在马利斯·扬颂斯的指挥下演奏肖斯塔科维奇第一钢琴协奏曲。她是苏黎世市政厅管弦乐团的驻场艺术家，在本乐季进行三次演出。王羽佳继续与昂尼达斯·卡瓦科斯合作，在北美及欧洲巡演。2015年春天，王羽佳以独奏家身份，与蒂尔森·托马斯指挥的伦敦交响乐团进行了美国巡演。她与柏林爱乐的首次协奏曲合作也已在2015年春天上演。

　　王羽佳年幼时进入北京中央音乐学院学习，师从凌远和周广仁两位老师。1999年至2001年，她作为中方代表参加“中国—加拿大”的艺术文化交流项目，并在卡尔加里的皇家蒙特音乐学院完成了晨兴音乐桥暑期项目，此后，王羽佳在该音乐学院师从陈宏宽和泰玛·布莱克史东继续学习。其后，王羽佳前往美国费城就读柯蒂斯音乐学院，拜音乐大师加里·格拉夫曼为师，于2008年毕业。2006年，王羽佳获得格利莫青年艺术家奖，2010年又获得了著名的艾维里·费雪职业大奖。王羽佳是一位斯坦威艺术家。

　　马克·伊诺埃小号

　　马克·伊诺埃，旧金山交响乐团小号首席，威廉·欧文慈善基金会主席。伊诺埃曾就读于加利福尼亚大学土木工程专业，两年后转入并从美国朱丽亚音乐学院毕业。他不仅是一位具有演奏古典和爵士乐双重才能的小号演奏家，也曾在休斯顿交响乐团和查尔斯顿交响乐团任小号首席，还曾与纽约爱乐乐团和以色列爱乐乐团同台献艺。他曾随全美著名的管风琴和小号二重奏组“Toccatas and Flourishes”进行全美巡演，还曾作为帝国铜管五重奏成员之一，巡演美国、加拿大，欧洲、亚洲。

　　2010年，伊诺埃以科普兰的《寂静的城市》完成了在旧金山交响乐团的个人首秀。近期，他与旧金山爱乐及指挥唐·库普曼合作，演绎了海顿的《小号协奏曲》和巴赫的《诸土皆当称颂神》（女高音为卡罗琳·桑普森）；与让-伊夫斯·蒂博戴和詹姆斯·康伦合作，演绎肖斯塔科维奇的《C小调第一号钢琴协奏曲》；与指挥埃德温·奥特瓦特与钢琴家小曽根真合作，演出爵士版的拉威尔《波莱罗》和《悼念公主的帕凡舞曲》。他曾作为独奏家与新世界交响乐团合作过三次，演奏海顿和托马西的《小号协奏曲》，以及最近在美国首演的瓦西里·布兰特的《音乐会小品第二首》。他还曾与休斯顿交响乐团合作，演出为小号改编的塔蒂尼《小提琴协奏曲》。他曾与小号大师温顿·马萨利斯合作出品了录像专辑《音乐中的马萨利斯》，在欧洲和北美得到全面播放。伊诺埃还曾与小泽征尔带领的坦格伍德管乐团合作，并作为“卡内基音乐名人”音乐会的独奏家出现在迪斯尼频道中。他是朱丽亚爵士六重奏乐团的创办人之一，常年活跃在林肯中心，并出现在“花花公子爵士音乐节”在好莱坞露天剧场的演出中。

　　同时，伊诺埃还是一位活跃的作曲家，作品包括《比奇的礼物》《寻找奶酪》和《号角后面的公牛》，这些作品都曾在旧金山交响乐团的室内乐系列演出过。他推出的首张爵士唱片《小号与公牛》中也包括了部分自己创作的小号作品。

　　演出团体  旧金山交响乐团

　　旧金山交响乐团是美国最具艺术探索以及创新性的乐团之一。2014年至2015年乐季是乐团与音乐总监迈克尔·蒂尔森·托马斯共同度过的第20个乐季。1906年大地震后，旧金山市民、音乐爱好者和音乐家共同建立了这支乐团，乐团于1911年12月8日举行了首场音乐会，并复兴了旧金山的文化生活。乐团在历任音乐总监的带领下，不断发展壮大，屡获好评，有美国作曲家亨利·哈德、阿尔弗雷德·赫尔兹（他在纽约大都会歌剧院指挥《帕西法尔》《莎乐美》《玫瑰骑士》的美国首映）、巴斯尔·卡梅隆、埃塞·多布洛汶、传奇人物皮埃尔蒙特（《春之祭》和《彼得鲁什卡》为听众打开了一个全新的音乐世界）、恩里克·霍尔达、约瑟·克利普斯、小泽征尔、艾度·迪华特、赫伯特·布隆斯泰特（现为名誉指挥）及现任音乐总监迈克尔·蒂尔森·托马斯。旧金山交响乐团通过多元化教育和社区公益表演，以及国内和国际巡演，每年大约演出220多场音乐会，在戴维斯音乐厅拥有听众近60万人。

　　1995年9月，托马斯出任旧金山交响乐团第11任音乐总监，他与旧金山交响乐团的音乐伙伴关系堪称美国最令人鼓舞和最成功的伙伴关系。在其任内，乐团因音乐表现抢眼、节目安排新颖、重视美国作曲家的作品并吸引新观众而广受赞誉。此外，乐团被公认为国内外音乐教育和数字技术应用的领头羊，让全世界的人都可能享受古典音乐。在美国主要交响乐团中，托马斯是目前任期最长的音乐总监，他也是旧金山交响乐团历史上任期最长的音乐总监。

　　2011年至2012年演出季，乐团倚重美国现代先驱作曲家，重启美国先锋音乐节，在戴维斯交响乐厅及为期两周的全国巡演中，全球首演了四首委托创作作品，其中包括在卡内基音乐厅的四场表演。旧金山交响乐团定期上演由托马斯策划推出的多媒体半舞台作品。5月，托马斯携手乐团在演绎约翰·凯奇的作品“Renga”中与奥斯卡奖得主蒂姆·罗宾斯合作。6月，他和乐团演出了贝多芬《庄严弥撒》的半舞台表演。其他特殊舞台表演包括布里顿的《彼得·格赖姆斯》、格里格的《培尔·金特》、巴托克的《蓝胡子公爵的城堡》、瓦格纳的《漂泊的荷兰人》及伯恩斯坦的《西区故事》完整配乐版的首场现场音乐会，由旧金山交响乐团录制并发行。

　　2014年12月，迈克尔·蒂尔森·托马斯与旧金山交响乐团启用新的试验表演场地SoundBox，并在戴维斯音乐厅后面侧的排练场推出深夜现场音乐系列，把这里变成了酒吧。SoundBox配有休闲座椅、一个完整的酒吧和最先进的梅耶星座音响系统。所有的SoundBox演出门票售罄并受到全国一致好评。在2015年至2016演出季中，SoundBox排演场次将达到10余场。

　　自1996年开始，托马斯带领乐团首次踏上巡演征途，时至今日他与乐团已经进行了30多次巡演；每年雄心勃勃的巡演计划让他们的足迹遍布欧洲、亚洲以及美国全境。2014年3月，他们重返欧洲，进行了为期三周的巡演，在伦敦、巴黎和维也纳分别举行两场音乐会，并在布拉格、日内瓦、卢森堡、多特蒙得和伯明翰演出，演奏了旧金山交响乐团的保留曲目，包括艾维斯的《康科德奏鸣曲》、马勒的《第三交响曲》以及柏辽兹的《幻想交响曲》。巡演中大胆的曲目编排和美国作品的编排为他和乐团赢得了一座“美国作曲家、作家与出版商协会奖”。2012年，他们进行了为期两周的美国先锋全国巡演，并与钢琴家王羽佳携手展开为期两周的亚洲巡演，到访北京、上海、香港、东京、台北和澳门等城市。2011年，在为期三周的欧洲巡演中，他与乐团为了纪念马勒诞辰与逝世，演出了三首马勒的交响曲。其他近期巡演亮点包括：2007年为期三周的欧洲巡演，两次经电视转播的伦敦BBC逍遥音乐会，以及其他欧洲主要音乐节。

　　乐团在自有厂牌SFS Media下的唱片系列始终反映着乐团在曲目编排上的艺术定位，以及美国先锋作曲家作品与古典音乐杰作并重的承诺。乐团录制了美国先锋音乐节音乐会，曲目涵盖亨利·考埃尔、卢·哈里森、埃德加·瓦雷兹、钢琴家杰里米·登克及风琴手保罗·雅各布等人作品，并因录制约翰·亚当斯的《和声学》和《快机器中的短旅程》而荣获2013格莱美最佳乐团演出奖。2014年，推出的《西区故事》登上了美国Billboard公告牌排行榜和iTunes古典音乐排行榜冠军。2014年，为庆祝托马斯与乐团携手20年，托马斯和乐团推出了《交响作品短曲精品集》，收录了托马斯最为中意的交响作品短曲，包括亨利·里托尔夫的《第四交响协奏曲》中的诙谐曲，由钢琴家王羽佳演奏。近期录制的作品还包括贝多芬第二、五、七、九号交响曲、关于约瑟夫二世之死的康塔塔以及第四钢琴协奏曲，由伊曼纽尔·艾克斯独奏；艾维斯的《康科德奏鸣曲》；科普兰的《管风琴交响曲》，由保罗·雅各布演奏。旧金山交响乐团即将发行两名在世美国作曲家作品的现场录音：2016年梅森·贝茨的《B面》《液态界面》和《新能源》；2015年8月约翰·亚当斯的《大型自动钢琴曲》和《绝对玩笑》，圣劳伦斯弦乐四重奏参与演出。托马斯与乐团已经录制了马勒全部九首交响曲，未完成的第十号交响曲中的柔板乐章，以及马勒为人声、合唱和乐团创作的作品。2009年他与旧金山交响乐团合唱团共同录制的马勒第八号交响曲（“千人交响曲”），第十号交响曲的柔板乐章荣获最佳古典专辑、最佳合唱团等3项格莱美奖。其它重要唱片包括普罗科菲耶夫的《罗密欧与朱丽叶》、斯特拉文斯基的芭蕾舞剧、格什温作品集及查尔斯·艾维斯的《美国之旅》等等。旧金山交响乐团除获得15项格莱美奖（其中7项授予马勒作品录音集）外，还赢得日本录音协会奖、法国唱片大奖、德国古典回声大奖等世界级最负盛名的唱片奖。

　　2006年，托马斯与乐团推出了全国播放的PBS电视纪录片和多媒体项目《透析古典》，帮助不同年龄、音乐背景的人轻松欣赏古典音乐，这在美国交响乐团中是前所未有的。该项目包括八个时长为一小时的作曲家纪录片，由托马斯主持，以及八个现场音乐会视频；还有一个探索和学习音乐的创新网站www.keepingscore.org；一部全国播出的广播剧；以及纪录片、现场演出的蓝光、DVD和CD；另外还包括从幼儿园到12年级的学生们设计的教育计划，通过将古典音乐融入核心科目中，进一步推进艺术教育。目前已有600多万人观看了电视节目《透析古典》，广播剧也已在全美约100家电台播放。

　　如今，旧金山交响乐团可以通过全美任何一家乐团提供最为广泛的教育计划。1988年，旧金山交响乐团建立了“音乐探险”项目。这是一个免费的、全面的音乐教育计划，面向旧金山联合校区一至五年级所有学生。旧金山交响乐团器乐培训和支持项目则面向旧金山所有设有器乐教学计划的公立初中和高中，提供专业音乐家辅导。2011年至2012年，乐团进一步丰富了教学内容，推出了“音乐人社区”，通过乐团音乐家专业辅导，提供观摩排练和其他学习机会，为业余声乐演唱家和器乐演奏者提供支持。2014年，乐团携手加州大学欧文分校电脑游戏与虚拟世界中心，重建儿童音乐教育网站www.sfskids.org。旧金山交响乐团还通过“儿童音乐会”、“家庭音乐”、享誉国际的旧金山交响乐团青年交响乐队及年度公益社区音乐会，让更多的人能够聆听和学习古典音乐杰作。

　　曲目：

　　《红楼梦》序曲　　　　　　　　　　　　　盛宗亮 曲

　　C小调第一号钢琴协奏曲，Opus 35　　　　　肖斯塔科维奇 曲

　　钢琴：王羽佳

　　小号：马克·伊诺埃

　　——中场休息——

　　E大调第七号交响曲　　　　　　　　　　　 布鲁克纳 曲