复原石刻乐器是对历史的一次探索

　　一阕晚唐的盛世欢歌，一代君王的起伏潮落。

　　走进位于成都永陵博物馆的前蜀高祖王建的陵墓，看着棺床束腰部所雕刻的“二十四伎乐”，其定格了千年前晚唐宫廷乐舞的繁荣景象，也在无意中缩影了当时成都音乐文化的发达与昌盛。

　　今年是成都永陵落成1100周年暨考古发掘75周年，不仅有“全国五代十国文物信息交流论坛”在成都盛大开幕，更有“唐音铿锵--永陵‘二十四伎乐’音乐文化展”展览，用20余件仿唐乐器及乐舞服饰、1943年莫宗江彩绘永陵二十四伎乐手稿图、国画、诗稿、视听影像等展品，再现晚唐宫廷燕乐的瑰丽壮观。

　　大唐欢歌

　　日本寻觅琵琶声

　　无论是“葡萄美酒夜光杯，欲饮琵琶马上催”，还是“琵琶起舞换新声，总是关山离别情”，以及白居易流传千古的名篇《琵琶行》中“千呼万唤始出来，犹抱琵琶半遮面”。说起大唐的歌舞升平，总少不了那一声琵琶的魂牵梦萦。而在此次展览中，最精美的展品正是一件五弦琵琶。

　　五弦琵琶，盛唐时期曾流行于我国广大中原地区，沈正国说，这件乐器虽不是“二十四伎乐”石刻中的乐器，但是其尤能代表盛唐乐音。“石刻中乐伎弹奏的是四弦琵琶，在当时这两件乐器是并存的，都十分流行。”

　　复原唐代乐器，因为历史变迁，其用材、制作工艺已经失传已久，很难从当代的乐器中找到古时的影子。值得庆幸的是，五弦琵琶后来东传日本，在当地得到了较好的保存。“所以，五弦琵琶我们做到了完全复原。”

　　除了五弦琵琶，沈正国还谈到了一件“二十四伎乐”中的乐器“筚篥”，在制作原料已经发生大转变的当下，其复原过程也是充满曲折。“这件乐器，不管是在唐代诗歌还是古画中都大量出现，譬如《韩熙载夜宴图》。但筚篥古时的制作材料是竹子，到当下演变成了木头，且竹子所作的筚篥，毕竟很难见到。”

　　不管过程如何艰难，这件乐器却真的呈现在了永陵博物馆的展厅中。“我们通过资料了解到，筚篥在韩国还保存比较完整，所以专程去到韩国，找到专业的历史学家去了解。在大家共同的努力下，终于把这件乐器做出来了。”沈正国说。

　　巧妙变通

　　陈列与演奏“两条路”

　　复原乐器虽难，但要再现大唐的盛世欢歌，最重要的还是要让乐器发出动人的乐音。按理说，唐乐器已经复原，演奏是顺理成章。但沈正国表示，这背后远不止那么简单。因为在这一千多年岁月中，这些乐器不仅制作工艺发生了转变，连演奏方法也失传已久。

　　“譬如乐器尺八，唐代尺八的直径比较细，流传到日本后经过改良，形成现在比较粗短的形态，但跟唐代的尺八已相距甚远。”沈正国说，现在的传统乐器演奏者，是无法演奏完全按照唐代比例复原的。现代人所学习的演奏方法，有些跟唐代完全不同了。

　　面对复原乐器无法演奏的情况，沈正国及其复原团队想出“两条路”来解决。“博物馆中的陈列，我们就按照当时的比例完全复原出来；而在舞台上需要演奏的乐器，我们制作的时候，让其外形上有唐代的气韵，但还是以当下的使用习惯为基本。在大致外形、音色模仿上，做些变通。也希望年轻的演奏家在古乐演奏法上做些探索，使还原工作更符合历史的原貌。”

　　沈正国说，复原过程中，最难的是对历史的把控，“唐代是多元的文化格局，没有什么标准，也有差异的存在。所以，我们所做的复原，只是一次接近历史的探索。”封面新闻记者李雨心受访者供图