1955年他开始在剧院工作时与著名导演乔尔焦·斯特雷勒相识。斯特雷勒最初选派他担任小剧院的服装设计师，翌年开始参与布景设计。从1973年开始他为斯特雷勒在斯卡拉歌剧院、以及在维也纳和巴黎的歌剧制作设计布景，《女人心》是斯特雷勒生前指导的最后一部歌剧，也成为两位艺术家合作的“绝笔”。

　　1962年他开始涉猎电影领域，为影片制作布景，其中著名的影片有 《1900（海上钢琴师）》、《大鼻子情圣》、《屋顶上的轻骑兵》等，并因《大鼻子情圣》获得1990年奥斯卡最佳舞美设计提名和最佳服装设计大奖。

　　弗兰卡·斯夸尔恰皮诺  服装设计

　　弗兰卡·斯夸尔恰皮诺是意大利服装设计师，1990年凭借《大鼻子情圣》荣获奥斯卡最佳服装设计奖。她职业生涯的大部分时间都在为主要的剧场、歌剧院设计服装，其中包括维也纳宫廷歌剧院，英国皇家歌剧院、纽约大都会歌剧院、维也纳国家歌剧院和苏黎世歌剧院。

　　她经常与埃兹欧·弗里杰利奥合作，而埃兹欧·弗里杰利奥既是她的合作伙伴也是她的丈夫。

　　韦尼乔·凯利  灯光设计

　　从1974年到1979年间，韦尼乔·凯利受聘于佛罗伦萨五月音乐节，参与各种剧目的创作。1979年至1989年，他加入米兰比克剧院，与乔尔焦·斯特雷勒一同工作，负责比克剧院全部创作的灯光设计。1987年及随后的四年里，他和许多导演合作，为罗西尼歌剧节创作作品。从1989年起，他也和萨尔茨堡音乐节、香榭丽舍剧院、巴黎夏蕾剧院和米兰的斯卡拉歌剧院有着良好的合作。他与威尼斯的凤凰歌剧院有过数年的合作。

　　上世纪90年代，他与许多知名歌剧院和音乐节合作过，包括巴士底歌剧院、布拉格国家歌剧院、普罗旺斯艾克斯音乐节、拉文纳音乐节、巴黎卡尼尔歌剧院、萨尔兹堡复活节音乐节、巴塞罗那利赛奥大剧院、雅典阿蒂库斯剧院、东京银座四季剧院、维罗纳竞技场、阿姆斯特丹歌剧院、博洛尼亚市政剧院、罗马歌剧院、巴塞罗那加泰罗尼亚国家剧院、图卢兹歌剧院、马德里皇家剧院、纽约大都会歌剧院。他与许多大师都有过合作，包括P·L·皮齐、埃齐奥·弗里杰尼奥、胡戈·德安娜、KM·格鲁伯、海宁·布洛克豪斯、克劳迪奥·阿巴多、里卡尔多·穆蒂等。

　　在新世纪里，韦尼乔·凯利与埃齐奥·弗里杰尼奥、胡戈·德安娜、F·泽菲莱利、瓦列里·杰基耶夫、克劳迪奥·阿巴多、尼古拉·乔尔、奎里诺·坎迪、马里奥·加斯等人有更深的合作，作品范围涵盖了绝大部分的歌剧常备剧目。

　　2010年，他参与了路易斯·帕斯奎尔导演的罗西尼作品《湖上少女》，该剧的舞美设计为埃齐奥·弗里杰尼奥，服装设计是弗兰卡·斯古阿奇平诺，以及由安德烈·康察洛夫斯基导演的《鲍里斯·戈杜诺夫》。2011年初，他参与了由胡戈·德安娜担任导演、舞美及服装设计的新歌剧《感觉》。2011年5月参与国家大剧院版《托斯卡》的制作，该剧导演为强卡洛·德·莫纳科；6月在锡罗斯爱琴海艺术节上参与由特奥德拉基斯执导的歌剧《美狄亚》；11月参与了大彼得罗夫大剧院重开首部芭蕾舞剧《睡美人》。同时，韦尼乔·凯利还在米兰新美术学院和斯卡拉职业学校教授剧场灯光设计。

　　塞尔乔·梅塔里  投影设计

　　塞尔乔·梅塔里曾担任国家大剧院版《漂泊的荷兰人》、《纳布科》、《游吟诗人》等6部歌剧的多媒体设计。其顶尖才华使他获得了与知名艺术家开展合作的机会，包括：米耶塔·柯丽、乌戈·德·安娜、林赛·坎普、皮埃尔·阿里、卢卡·隆柯尼、威廉·兰迪、彼德·斯坦等。在10多年的职业生涯中，梅塔里共参与制作了360多部剧目。

　　他最近参与的大型项目包括：西班牙女王亲临的巴伦西亚雷纳索非亚剧院开幕典礼、里约热内卢市剧院的《罗密欧与朱丽叶》、马德里皇家剧院的《多洛蕾丝》、罗马歌剧院的《莱茵的黄金》与《摩西和法老王》、米兰斯卡拉剧院的《囚徒》、洛杉矶歌剧院的《菲岱里奥》、苏黎世歌剧院的《命运之力》、巴黎大会堂和英国国家歌剧院的《扎耶德和梦想》、布宜诺斯艾利斯科伦剧院的《艺术家的生涯》等。

　　在伦敦维多利亚与艾伯特博物馆举行的国际演艺节期间，梅塔里在名为“虚拟现实”的研讨会中分享了自己的经验，该活动荟萃了全球顶级的舞美设计师、导演、建筑师、影剧院总监。此外，意大利米兰斯卡拉学院每年都会邀请梅塔里为学生开设虚拟视觉场景设计的讲座。

　　阿提里奥·托马泽洛  合唱指挥  阿蕾桑德拉·潘泽沃尔塔复排导演

　　  曾担任国家大剧院制作《费加罗的婚礼》《诺尔玛》《唐豪瑟》《水仙女》《麦克白》《世界轻歌剧经典选段音乐会》《泰伊斯》等的编舞。

　　  她曾在米兰斯卡拉歌剧院舞蹈学校学习古典和现代舞，并在玛格·芳登女爵士任下的伦敦皇家舞蹈学院深造。她十五岁作为独舞演员登台，担任钟斯的《牌桌》在维罗纳爱乐剧院演出中的首任首席芭蕾舞演员。1990年，她当选为意大利遗产和活动部组织的意大利舞蹈巡演团的代表成员之一，在慕尼黑、纽约、莫斯科和东京巡演。她的编舞生涯始于罗马歌剧院，和著名艺术家皮斯托尼、诺斯、科科斯等合作。她曾与萨基合作将《彼得罗先生的木偶戏》和《科尔多巴人》搬上舞台。她曾受邀在佩萨罗的罗西尼歌剧节和爱尔兰威克斯福德歌剧节导演《卡门》，并在斯卡拉歌剧院参与由里卡尔多·穆蒂指挥的《麦克白》制作。她与何塞·路易斯·卡斯特罗以及塞维利亚德拉马埃斯特兰萨歌剧院的合作始于歌剧《塞维利亚的理发师》与《费加罗的婚礼》。她还担任过米兰意大利舞蹈专业学校艺术总监，并在米兰天主教大学教授哑剧和舞台动作。2001年起，潘泽沃尔塔在继续从事导演和编舞工作的同时，担任德拉马埃斯特兰萨歌剧院制作总监，自2010年起担任舞蹈团经理。

　　主演

　　和慧饰 阿依达

　　  和慧，国际著名女高音歌唱家，西安音乐学院声乐教授，星海音乐学院客座教授，中国音乐学院“中国乐派高精尖”特聘教授。毕业于西安音乐学院，曾先后师从周江平、王真、饶余鉴、Cristina Orsolato、Patrizia Quarta、Craig Rutenberg等老师学习声乐和歌剧。  

　　  1998年在上海大剧院首演歌剧《阿依达》同名女主角，2000年赢得多明戈世界歌剧大赛第二名，2001年受邀参加多明戈上海音乐会。2002年赢得第42届威尔第国际声乐比赛第一名，同年作为国际舞台首秀在意大利帕尔玛皇家歌剧院扮演托斯卡，之后开始作为第一女主角受邀众多国际一流歌剧院，西方评论她是“中国给世界歌剧最大的礼物”，维也纳日报称她“人们脑海中能想像到的最好的蝴蝶夫人”，意大利权威乐评称她是“我们这个时代最好的阿依达”。2014–2015年度作为唯一入选的亚洲歌唱家被西班牙权威歌剧杂志《OperaActual》评为当今世界最优秀的前10名女歌唱家之一。和慧是迄今为止唯一同时受邀世界六大顶级歌剧院的中国歌唱家，她也是唯一作为第一女主角登上米兰斯卡拉歌剧院的中国人，她也多次受邀美国大都会歌剧院和维也纳国家歌剧院等世界著名歌剧院，过去的19年国际歌剧舞台生涯里，她登上米兰斯卡拉歌剧院、纽约大都会歌剧院、维也纳国家歌剧院、芝加哥歌剧院、维罗纳阿莱纳歌剧院、柏林德意志歌剧院、柏林国家歌剧院、慕尼黑巴伐利亚国家歌剧院、巴黎巴士底歌剧院、巴塞罗那里塞乌歌剧院、瓦伦西亚歌剧院、中国国家大剧院、东京NHK歌剧院、雅典国家歌剧院等世界著名歌剧院。她扮演的女主角包括歌剧《阿伊达》《假面舞会》《史蒂费利奥》《阿蒂拉》《游吟诗人》《西蒙·波卡涅拉》《命运之力》《托斯卡》《蝴蝶夫人》《图兰朵》《阿里阿德涅在拿索斯岛》《歌女乔康达》《乡村骑士》等。和慧曾合作的顶级指挥包括洛林·马泽尔、祖宾·梅塔、丹尼尔·欧伦、法比奥·路易斯、马克·阿米利亚托、安德利斯·涅尔松、古斯达夫·杜达梅尔等；合作的顶级导演包括费兰克·泽费莱利、乌戈·德·安纳、鲍勃·威尔松、达米阿诺·米克莱缇等；合作的顶级歌唱家包括多明戈、布鲁松、卡巴伊万斯卡、卡左拉、阿拉尼亚等。

　　  和慧赢得国际歌剧界很多奖项，包括“首届国际歌剧奥斯卡金像奖”、“伊利卡最佳歌唱家奖”、“朱利叶最佳歌唱家奖”、“卡莱伊多斯最佳歌唱家奖”、“马尔琪拉派博最佳歌唱家奖”、"维罗纳歌剧协会最佳歌唱家”等，2015年被凤凰卫视授予“影响世界华人”大奖。

　　孙秀苇饰 阿依达

　　  曾参演国家大剧院制作歌剧《图兰朵》《托斯卡》《漂泊的荷兰人》《纳布科》《假面舞会》《诺尔玛》《骆驼祥子》《丑角》《安德烈·谢尼埃》《唐豪瑟》等。

　　  世界著名的旅意华人歌唱家，现任北京大学歌剧研究院教授。她被西方媒体誉为“完美的角色诠释”、“犹如钻石般闪亮的歌坛巨擎”、“世界上最完美的蝴蝶夫人”。

　　  她的演出足迹遍及世界各著名歌剧院，包括罗马、威尼斯、柏林、波恩、尼斯、苏黎世、华盛顿、洛杉矶、底特律、多伦多、中国国家大剧院等30多个著名歌剧院。她出演了《诺尔玛》《游吟诗人》《蝴蝶夫人》《图兰朵》《托斯卡》《海盗》《纳布科》《命运之力》《茶花女》《修女》《漂泊的荷兰人》《阿蒂拉》《安魂曲》《假面舞会》等著名歌剧和大型的如“普契尼艺术节”等类型的著名歌剧艺术节。与她合作过的指挥家有：丹尼尔·欧伦、尼洛·桑提、丹尼耶雷·盖提等。与她合作过的著名导演有：法兰高·齐费里尼、强卡洛·德·莫纳科、张艺谋等。她在世界发行的歌剧电影有：与普拉西多·多明戈同台首演的《纳布科》、与丹尼尔·欧伦合作的《图兰朵》。

　　  孙秀苇是至今仍活跃在世界歌剧舞台上的极少数中国歌唱家之一。

　　卡尔洛·文特雷饰 拉达梅斯

　　  卡尔洛·文特雷出生于乌拉圭首都蒙得维的亚。1994年，25岁的文特雷登台斯卡拉歌剧院，参演由里卡尔多·穆蒂执棒的《弄臣》，凭借曼图亚公爵一角正式开启歌剧职业生涯。文特雷现已成为一名杰出的抒情歌剧男高音歌唱家，他饰演的普契尼、威尔第歌剧角色及写实主义歌剧主角如奥赛罗、拉达梅斯（《阿依达》）、卡拉夫（《图兰朵》）、格里厄（《玛侬·莱斯科》）、图里杜（《乡村骑士》）等均广受欢迎。

　　  文特雷曾参加弗朗西斯科·比尼亚斯国际声乐比赛并斩获“吉诺·贝基奖”，同时也是帕瓦罗蒂国际声乐大赛的获胜者。2005年，文特雷在法兰克福歌剧院参演克劳斯·居特执导的新制威尔第歌剧《假面舞会》，迎来其职业的转折点，引起了颇多的国际关注，并因此获得了来自更多剧院的邀约，并饰演了众多其他重要角色，如：阿里戈（《西西里晚祷》）、安德烈·谢尼埃、卡瓦拉多西（《托斯卡》）、路易吉（《外套》）、盖布里耶利·阿多尔诺（《西蒙·波卡涅拉》）、堂·何塞（《卡门》）、唐·卡洛、曼里科（《游吟诗人》）、毛里齐奥（《阿德里安娜·莱科芙露尔》）、迪克·约翰逊（《西部女郎》）、拉达梅斯（《阿依达》），登台的剧院包括汉堡国家歌剧院、旧金山歌剧院、维罗纳露天剧场、巴塞罗那里赛欧大剧院、芝加哥抒情歌剧院、巴黎巴士底歌剧院、多伦多加拿大歌剧院、柏林德意志歌剧院和维也纳国家歌剧院。

　　  《阿依达》中的拉达梅斯无疑是他的一个代表性角色。凭借对于拉达梅斯一角的塑造，文特雷在许多剧院的演出中取得了巨大的成功，并于2011年首次亮相英国皇家歌剧院；同年，他在法兰克福歌剧院首次饰演《奥赛罗》的剧名角色，同样获得了巨大成功。

　　  在日程繁忙的2016/2017演出季，文特雷在汉堡国家歌剧院出演卡利斯托·别托执导的新制作《奥赛罗》，再次饰奥赛罗一角；之后前往都灵皇家歌剧院出演《曼侬·莱斯科》，并出演东京新国立剧场制作的《奥赛罗》。2018年他先后在布鲁塞尔皇家铸币局剧院和莱茵德意志歌剧院参与了新制作版本《丑角》的演出，首次饰演卡尼奥一角，除了首次饰演这一重要角色之外，本演出季他的演出安排还包括在澳门出演《安德烈·谢尼埃》，在博洛尼亚出演《阿依达》和《托斯卡》，在都灵出演《图兰朵》，在汉堡出演《奥赛罗》，在杜塞尔多夫演绎《丑角》，以及在维罗纳露天剧场演绎《图兰朵》《阿依达》和《卡门》。

　　  不久前，文特雷在维罗纳被提名为2017年度“最佳拉达梅斯”。

　　莫华伦饰 拉达梅斯

　　  曾主演国家大剧院制作歌剧《卡门》《蝙蝠》《艺术家生涯》《赵氏孤儿》《茶花女》《图兰朵》《漂泊的荷兰人》《诺尔玛》《安德烈·谢尼埃》《唐豪瑟》《世界轻歌剧经典选段音乐会》等。

　　  他是当今歌剧界享有盛名的男高音歌唱家，曾于巴黎歌剧院、罗马歌剧院、悉尼歌剧院、尼斯歌剧院、里昂歌剧院、阿根廷科隆剧院、荷兰国家歌剧院、莱比锡歌剧院、皇家丹麦歌剧院、博洛尼亚市立歌剧院、里斯本圣卡罗剧院、西雅图歌剧院、俄罗斯大剧院、波兰华沙国家大剧院、意大利卡利亚里大剧院、西班牙毕尔巴欧歌剧院、马罗卡的帕玛歌剧院、法国南西歌剧院、挪威伯根歌剧院、拉脱维亚国家歌剧院、西雅图歌剧院、夏威夷歌剧院、纽约卡耐基音乐厅、伦敦皇家艾伯特音乐厅、柏林爱乐大厅及东京三得利音乐厅、韩国首尔艺术中心及佛罗里达、布拉格、苏黎士等地的歌剧院、北京音乐节、中央歌剧院、上海歌剧院、上海大剧院、福建大剧院、珠海华发大剧院等国内剧院中演出，主演了包括《托斯卡》《艺术家生涯》《假面舞会》《阿伊达》《弄臣》《茶花女》等剧目，以及6 0 余位经典角色。

　　  作为香港歌剧院创办人和艺术总监、澳门国际音乐节艺术总监、福建大剧院及珠海华发大剧院艺术总监，他是中国和亚洲活跃的西方歌剧与音乐推广者，香港特区政府为其颁发荣誉勋章，并被意大利政府授予“团结之星骑士勋章”，被法国政府授予“文化骑士勋章”。

　　丹妮埃拉·巴塞罗那饰 安奈瑞斯

　　  丹妮埃拉·巴塞罗那师从M·亚历山德罗·维蒂耶洛。曾参加阿尔多·贝利国际声乐大赛、伊丽丝·阿达米·科拉代蒂国际声乐大赛、帕瓦罗蒂国际声乐大赛等多个国际声乐比赛并屡获奖项。1999年夏季，凭借首次饰演的坦克雷迪一角开启职业生涯，成为该角色最重要、最受欢迎的诠释者之一。  

　　  丹妮埃拉·巴塞罗那在意大利国内备受赞誉，登台的剧院、歌剧节和城市包括：米兰斯卡拉歌剧院（出演《卢克雷齐娅·博尔贾》《伊菲姬妮在奥利德》《兰斯之旅》《湖上女郎》《路易莎·米勒》《法斯塔夫》）、佩萨罗罗西尼歌剧节（出演《坦克雷迪》《湖上女郎》《塞密拉米德》《比安卡与法列罗》《勃艮第的阿德莱德》《穆罕默德二世》《西吉斯蒙多》《圣母悼歌》《小庄严弥撒》）等。  

　　  在国际舞台上，曾与柏林爱乐乐团、伦敦交响乐团等合作，并在包括柏林德意志歌剧院、纽约大都会歌剧院（出演《诺尔玛》《湖上女郎》）、伦敦皇家歌剧院（出演《湖上女郎》）、巴黎香榭丽舍剧院与巴黎歌剧院（出演《凯普莱特与蒙泰古》《湖上女郎》《唐·卡洛》）、慕尼黑巴伐利亚国家歌剧院（出演《意大利女郎在阿尔及尔》）、马德里皇家歌剧院（出演《塞密拉米德》《坦克雷迪》《浪子的历程》）等众多主要剧院演出。

　　  她曾经合作的指挥大师主要有克劳迪奥·阿巴多、罗伯托·阿巴多、丹尼尔·巴伦博伊姆、里卡尔多·夏伊、郑明勋等。所获奖项包括：意大利阿比亚蒂奖、“露西娅·瓦伦蒂尼·泰拉尼”奖、“奥雷利亚诺·佩尔蒂莱”奖等，她还是“金圣朱斯托”奖迄今最年轻的获奖者。  

　　  巴塞罗那进行过多部作品的录制，其中包括：斯卡拉蒂与佩尔戈莱西作品专辑，《圣母悼歌》《小庄严弥撒》《贞德》以及两个版本的《坦克雷迪》，《比安卡与法列罗》《勃艮第的阿德莱德》等一系列罗西尼作品，包括两个版本的《诺尔玛》在内的贝里尼作品，迈尔歌剧《苏格兰的吉内芙拉》，与克劳迪奥·阿巴多及柏林爱乐乐团共同录制的名品威尔第《安魂曲》，由捷杰耶夫执棒录制的《特洛伊人》。  

　　  近期，巴塞罗那在米兰斯卡拉歌剧院、伦敦英国皇家歌剧院、都灵皇家歌剧院等剧院登台演出。她近期出演的剧目有《坦克雷迪》（马赛、巴伦西亚）、《歌女乔康达》（柏林）、《塞密拉米德》（伦敦）、《乡村骑士》（柏林）、《阿依达》（马德里）、《法斯塔夫》（慕尼黑、柏林，演出将由巴伦博伊姆大师执棒）。

　　杨光饰 安奈瑞斯

　　她曾出演过国家大剧院版歌剧《罗恩格林》、《纳布科》。

　　1996年毕业于中央音乐学院。1998年至2001年，杨光于美国朱丽亚音乐学院歌剧中心学习；2002至2005年签约于美国芝加哥抒情歌剧院青年艺术家培训中心；现受聘于上海音乐学院声歌剧乐系。

　　她出演过的歌剧主要角色有：《塞尔维亚理发师》中的罗西娜、《修女的对话》中的修女玛利亚、《蝴蝶夫人》中的铃木、《阿伊达》中的安奈丽丝、《唐·卡洛》中的爱波丽，《卡门》中的卡门，《乡村骑士》中的桑图扎，《神奇的黄昏》中的瓦尔特罗德等。

　　她曾与国内外诸多著名指挥家，如：安德鲁·戴维斯、克里斯托弗·艾森巴赫、卡洛·里奇、严良坤、陈佐湟、张国勇等合作音乐会。主要曲目有：威尔第《安魂曲》、《马勒第二交响乐》及马勒的《流浪者之歌》和《大地之歌》，贝多芬《第九交响乐》及《黄河大合唱》等。