叶栋先生生前译出唐传《敦煌曲谱》和《五弦琵琶谱》后，在重病缠身，生命垂危的最后一段时间里，以无比顽强的精神又陆续译出一批唐传筝曲。仅五十九岁的叶栋先生，终因病魔的吞噬而过早地离开了人间。我们怀着对这位学者崇拜的心情及对民族音乐事业的责任感，参加了叶栋先生及他的助手金建民先生所解译的《仁智要录》唐传筝曲的试奏工作。几年来，我们先后参加了近五十首《仁智要录》唐传筝曲的录音、录像带的制作演奏。一九八七年十月，我俩又在新加坡的专场音乐会上，首次向国外介绍、演奏了叶栋先生所译的唐筝曲《春莺啭》、《想夫怜》、《泛龙舟》、《白柱》等四首乐曲，当地报纸给予了高度评价。

　　在演奏过程中，为了力求再现唐代筝曲的风貌，我们在以下几个方面进行了探索：

　　一、乐器形制的选择

　　我国敦煌壁画中记录的古代筝体与演奏姿势与近代中国筝比较有较大的差别，这是我国地域广阔，民族众多，历史的变革，人民的习俗，地方语言，民间音乐等的不同，而导致乐器变革的例证之一。

　　近现代中国大陆流传的古筝，共鸣箱长度为1.20米至1.76米不等。弦数为15、16弦至21弦各异，它们大多是五声音阶定弦；筝弦质地也不同，有丝弦、肠衣弦、金属弦、琴钢丝缠尼龙弦等等，形制不下数十种之多。

　　现代的日本十三弦筝，据我们亲自所见，在筝的总体形制、弦的质地、弦数等方面基本与我国古代诗词中描绘的，以及敦煌画壁中的筝相似。由于中、日两国均处于亚热带的亚洲地理位置，因此中日两国制造筝的桐木（中国筝的优质桐木产于河南省兰考地区，日本近年来因桐木少，已改用加拿大进口桐木），在物理性能上是很相近的。日本奈良市正仓院国立博物馆中珍藏的唐代传至日本的中国筝与现代日本十三弦丝弦筝总体形制没有多少变异，相对地比我国目前流传各地的传统筝的形制更接近唐代筝。叶栋先生解译的唐传筝曲的音域也恰是两个八度加一个小三度，与十三弦筝的音域相同。所以我们选用了日本朋友赠送的日本十三弦筝（下称十三弦筝）来演奏唐传筝曲。

　　二、弹筝指片的运用

　　当筝的形制确定后，在相同的演奏技法前提下，弹拨工具的质地对其音质、音色的形成就是关键。

　　从中国古代的诗词、日本大阪音乐学院乐器博物馆珍藏的古代弹筝拨子、以及当前中国多数筝艺流派所使用的弹筝拨子来看，均为戴在右手大指、二指、中指内侧，质地为牛角、玳瑁、象牙等，前瑞半圆型的长条指片。这类拨子较人的指甲或戴在指甲上的指片发音坚实、浑厚。我们认为，这样的音质较易表现盛唐时期政治经济的繁荣富强对乐器音质需辉煌明亮的要求。如《皇帝破阵乐》、《春莺啭》、《苏合香》等曲目都是歌颂帝王功绩，太平盛况内容的。

　　叶栋先生对唐传筝曲演奏时的音质、音色没有特殊的说明。我们从上述因素考虑，就近采用了中国传统的河南、客家、潮州、浙江、蒙古等各大筝艺流派惯用的玳瑁或牛角质地、前瑞圆型内戴甲片作为演奏唐传筝曲的拨弹工具。