2、掌握好手指运动的幅度

　　弹筝时指甲在触弦之前和触弦之后之间的距离，叫作手指运动的幅度，慢速度弹奏，手指幅度可稍大些，快速度弹奏，幅度应尽量小，手指好象完全贴靠在弦身上，而肩、手臂、手腕等关节相对放松，既不可用力，也不使之运动，运用指关节作主要运动。这样演奏易于做到手指尖端与弦接触时的控制能力，这样最能得到明显的演奏效果。

　　3、手指触弦的时间应尽量短，接触面积要准确。

　　指甲与弦身相接触时间越长，噪音也就越大，因此必须注意手指触弦的时间应尽量短，即使演奏节奏很慢的旋律也是如此，决不做指甲长时间停留在弦上的动作，指甲触弦的面积，要视弦的粗细而定。弦细，指甲接触面积要尽量小、浅；弦粗，指甲接触面积要稍大些、深些，才能使高中音区发出明亮、圆润的音色，低音区发出浑厚、饱满的音色。

　　4、掌握好力的传递作用，才能有好的演奏效果。

　　每首乐曲如同一首诗或一篇文章，由一个个句子组成，长短不一，作用不一。有时激动，有时平静，有时悲伤，有时欢快，情绪不一。每个乐句如同讲话、朗诵，要有抑扬顿挫，有紧有松。在对乐曲作了认真研究分析之后，就可以知道该用怎样的技术来体现它。而弹拨乐器有个共同的弱点，点子多于连音，除了运用长摇达到连续的长音外，都是分散的点子，我们分析乐句的目的，就是要使分散的音符，成为一个个连贯的乐句。以“东海渔歌”为例：

　　（曲谱）

　　这是一大句，二小句，这二小句必须各自一气呵成，很连贯，而且速度比较快，要弹好它，我的感受是：从第一个音下去，即第一个力点下去，不再重新发力，而是使这股力在每个音符中间传递，在每个手指尖之间传递，不另作呼吸和用力，即使乐句中有起伏，强弱变化，也就是这股力运用时多与少的间题，但决不中断这股力，直到换下一句时才中断。这些音符如同是一颗颗珠子，这股力就如同是一条线，穿透于每颗珠子中间，它把一个个孤立的音符都串起来了，这样练的结果是：手的动作自然而然会非常小，手指完全贴着弦而过，演奏效果是乐句很流畅、连贯，技术问题比较容易得到解决。在具体练习中，无论解决那个问题，都必须注意从慢到快，循序渐进，只有在慢的练习动作中才能仔细地去辨别演奏方法的正谬，有时间去纠正并做好它。这样练出来的东西，基础扎实，不易走回头路，并收到理想的演奏效果。

　　以上谈的演奏方法是我在演奏实践中的一些体会，在古筝教学中我运用了这些方法教学生，效果比较显著，这些体会和看法，有不当之处，请各位专家和同仁指教。