不少优秀的钢琴家在独奏会前，都采用慢练一遍的方法，便演奏达到更完美的境界。慢练是贯穿练习的全过程、保证质量不断提高的一种重要训练方法。

　　四、要求学生分部练习

　　钢琴是多声部的乐器，其表现力非常丰实，相当于一个乐队的效果，所以分部练习是学习过程中不可缺少的方法，它是准确弹奏的基础，训练时应注意以下几点：

　　1.必须让每个声部都听清楚，包括每个声部的进行、和弦的第三个音以及旋律的伴奏，都要力求清晰。

　　2.“主次要分明”，应准确定位各声部。旋律是最重要的声部；其次是低音，它深厚，有自己的线条；最后才是均匀的中声部和声（可能是和弦，也可能是分解和弦等其它织体）。

　　3.音色要有区别。根据各声部不同的性质与地位，除了要有强弱差别外，还必须有音色上的差别。如最常见的抒情性旋律及和声伴奏，就一定要把旋律弹得如歌，低音音色浓厚，而中声部的和声一般较柔和，且清晰、有起伏，能为旋律起衬托作用。

　　4. 钢琴演奏必须讲究纵横关系的统一的，它不仅表现各声部的独立性，还要表现出各声部之间的联系，使它们互相衬托、配合或对比，形成一个最好的平衡关系。分部 练习因任务单一而便于分析，有利于及早明确各声部在全局中的地位与作用。学生在思想上分清主次的前提下，就能更自觉地照着谱上有关触键、音色、力度等多方 面的要求进行练习。分部练习对培养听觉也能起到积极的作用，它有助于让弹奏者了解音乐的结构，合成弹奏时更清晰地听出各声部的进行。坚持下去，能增强听觉 的敏锐性，并养成专心倾听自己演奏的好习惯。

　　在进一步的合成练习中，为了求得音乐的完整性，要进行更精细、更准确的 工作。如：调整旋律与其附属部分的有机联系；建立各声部之间的适当关系；对有些部分做进一步的处理与修补等等。教师在这个阶段，对各个细部的要求应更严 格、更具体，这些工作的进行突显了分部练习的重要性。