德彪西的钢琴《冥想曲》，是众所周知的世界名曲。

  在这首沉思状的冥想曲中，我们听到的是与主题高度吻合的虚无缥缈的曲调，这种万花筒式的音调结构，充满了德彪西式的泛音连接和弦。德彪西不仅创作手法迥异于他人，而且其灵敏的耳朵，辅佐他用常见的泛音做出冥想曲中特有的和弦，使得乐曲旋律有如云烟缭绕，腾空驾雾。幻想、沉思、神秘、诡异，弹奏的手法轻轻，冥想的感觉浓浓。

  我们知道，钢琴琴槌击弦可产生一系列音，其中最主要的是以该键为名的那个音。例如，低音C主要发出与琴键相应的C音，但如果只发这个音，则效果较为单调而缺乏表情。然而实际上，C弦全弦一起振动时，它不仅发出基础低音C，而且该弦的二分之一也在振动，每一部分都发出高一个八度的C音；该弦的三分之一振动时，发出上面邻近的G；四分之一振动时，发出第二个高八度的C；五分之一振动时发出E……

  这些在基础音上发出的音便是泛音，无疑，泛音能起到丰富乐音和旋律的作用，德彪西正是利用钢琴泛音的这一特性，赋予《冥想曲》“冥想”的绚丽色彩。

  弹奏冥想曲时，请注意充分利用钢琴踏板与琴弦的共振，一方面作好不同和弦的泛音连接，另一方面使基础音与泛音得到完美的结合。例如演奏小字一组的G键，等所有的音响都消失后，继续按键，再用特强音弹击比中央C低一个八度的C，然后放开C键抑制它的音响。这样就容易使某音因被另一琴弦共振而丰富了。

  另外，弹奏此曲的旋律音时，不论“pp”还是“ff”，都应用明确的槌击音动作击键，但又要不使琴键触碰键床。就是琴键按到底之前就要放开手指的压力，这样弹出来的音明亮而丰满，且泛音丰富具有共鸣。

  最后，伴奏音应用柔和平静的触键动作，就像左手肌肉十分放松以致于没起作用，使得柔和的伴奏更增加了旋律音的明亮感。