下面仅以《拉骆驼》为例，作一说明。

　　此曲创作于五十年代，曾风行一时，深受广大二胡爱好者欢迎。乐曲勾勒一幅完整的驼队，青庐、秋霜、骆铃的草原行旅图，营造一种淡远，清悠的意境，仿佛一行驼队从远处逶迤而来，驼铃曼响，在萧瑟的秋寒笼罩之下，又慢慢从我们目光之中，摇曳而去，一直淡出我们的视线……一行意味深长的驼印，从乐谱一直延深在我们心灵的深处……。

　　我们在实际演奏时为了表现乐曲这种意象的由浅人——浓重一一淡出的线性的变化过程，为了表现内蒙特有的原汁原味的草原风味，除了在演奏时应注意运弓的力度变化外，还对乐曲一开始的第一乐段和最后结束的第四乐段中的乐句中反复在出现的“6”的演奏作了一些处理，无名指触弦面应大一些，按指轻浮于弦上，若实若虚，连续回滑，奏至“3”，弓子拉距应加长，力度应轻，奏出清远空灵的泛音效果。在奏“3?5”时，右手采用幅度较大的滚动揉弦方法，如果说在实际演奏中应注意动静虚实变化的话，那么这个切分音，应在“虚”和“实”的对比层面上，奏出较“实”的效果，应处理得较凝重、营造出怀远的意蕴。

　　对于第二乐段的慢板，应表现出自由，开朗，辽阔的效果，应采用一连串的五度和三度颤音技巧，我们知道二胡曲一般采用都是大二度或小二度颤音，像此曲一连串的五度和三度颤音的使用，是很罕见的，这主要是借鉴了马头琴的演奏方法，这不仅丰富了二胡艺术的表现手段，而且对意境的营造，地域特色的表现都是异常重要的。

　　另外像二胡曲《马头琴之歌》，采用了同音换指兼颤音的演奏，一连串颤音连续出现，还有散板段落重复音型的反复出现等，这都是典型借鉴和移植马头琴的传统演奏方法，在二胡演奏中的成功运用。

　　我们都知道，二胡是无指板的弓弦与复合皮膜乐器，这是构成二胡音色和独特个性的物质基础，二胡所有的演奏技巧和表现手段，也正是立于这个基点之上的。正因为二胡的无指板，它的揉弦和滑音异常丰富，正因为二胡是皮膜振动，它的力度更富于变化，声音更富于歌唱性。

　　基于上述特点，我认为，目前二胡的演奏技艺和基本功，可分为三个类别：

　　一是基础性基本技巧(如按指，变换把位、揉弦、运弓中的长弓、慢弓等)；

　　二是发展性表现技巧(如颤音、左右手力度变化、快弓、跳弓、顿弓等)；

　　三是风格性特色技巧(如本文前边刚刚提起的悬腕揉弦、甩弓、三度五度颤音等一些从代表某种地域风格的特色乐器移植和借鉴过来的一些技巧。

　　基础性基本技巧是二胡这种乐器本身所固有的，发展性表现技巧是随时代进步，二胡演奏技艺的丰富和发展在二胡基本技巧的基础上所形成的一些发展性的或者组合性的技巧。而第三类风格性特色技巧，则是为表现某种地域特色在乐曲临时运用的技巧，它不属于二胡的常规技巧，多数是借鉴和移植其它地域特色比较浓郁的特色乐器的演奏技巧。

　　“它山之石，可以攻玉”，我们中华民族例来就有吸纳异域文化，为我所用，并使之衍化成一种我们民族新文化的博大胸怀，例如佛教就是典型的例子。二胡本身就是外来乐器，如今它已完全融进中华民族自己的血脉之中，变成纯粹的中国乐器。“山不让尘，川不辞盈”，这才是我们每一位艺术工作者应该具备的文化品位和博采众长的豁达气度。况且二胡的演奏技法也是一个动态不断丰富发展的过程，为了表现地域特色，二胡确实借鉴和移植不少其它乐器的演奏技法。略举几例，以示说明：

　　譬如二胡中的泛音就是从古琴而来，吟揉绰注就是从三弦而来，带起和勾弦，《空山鸟语》中的轮指，就是从琵琶而来，垫指压弦滑音就是从板胡而来，揉弦中的“小提琴揉弦”是从小提琴而来，滑揉是从坠胡而来，表现内蒙草原韵味的三度颤音、五度颤音以及拉双弦，就是从马头琴借鉴而来的。这些技法都应属于我们前边提到的第三类风格性特色技巧了。这应该是二胡演奏艺术的一个巨大进步和发展。

　　同时，为了表达乐曲风格和特色需要，常常在演奏中模仿自然之声，以达“以声拟声，融合天籁”的音乐效果，借以表达乐曲丰富内容。例如二胡曲中出现了模仿鸟鸣声、马嘶声、战马奔腾声、流水声、沙漠驼铃声、欢庆锣鼓声、人的悲愤欲绝哭泣声等。同时二胡曲为了表达效果的需要，也经常模仿其它乐器的演奏效果，如《阳关三叠》中对古琴声音的模仿，《马头琴之歌》中对马头琴声音的模仿，《延边人民热爱毛主席》中对伽倻声音的模仿，《一枝花》中对唢呐声音的模仿，《椰岛风情》中对独弦琴声音的模仿，《忆亲人》中对豫剧板胡声音的模仿，等等。这一切都雄辩地说明，二胡是一种包容性非常强的乐器，具有非常强的表现能力，这在弓弦乐器中是非常罕见的，这也正是二胡这种乐器巨大的优势所在，也正是二胡的魅力所在，它极大丰富了二胡的艺术魅力。

　　当然，二胡演奏中为表现地域特色而采用的借鉴和模仿，并不是照搬不变的用在二胡演奏中，而是经过移植融合，然后根据二胡自身形制特点，而发展产生成为一种不同于原来完全属于二胡自身的一种演奏技巧了，如《空山鸟语》中的轮指和琵琶演奏中的轮指就是如此。所以我们据此才把这类技巧归类于风格性特色技巧。当然我们在实际演奏中，不能刻意于技巧表现，甚至于炫耀，以博一粲，这和技巧表现的原本意义是相悖的。

　　“笼天地于‘琴’内，挫万物于‘弓’端”，这应该是二胡演奏家终生情笃于艺境的追求，勤于苦练，敏于感悟这应该是二胡演奏家应该具备的品格，演奏者应该让琴和自己融为一体，作到“天人合一”“人琴合一”，以自己的生命感悟自然，表现万物天籁，阐释人生。